Archives 2023

De aardige mensen van Action Lab Entertainment hebben Comiclist geleverd met hun verzoeken voor strips en andere producten in de previews van juli 2018, gepland om te verzenden vanaf september 2018.

Athena Voltaire lopende #7

Schrijver (s): Steve Bryant
Naam van de kunstenaar (en): Yusuf Idris (Art), Juanma Aguilera (kleuren)
Cover Artist: Steve Bryant en Jason Millet (Covers A en B)))

Athena Voltaire en de Golden Dawn, deel drie. Wat schuilt in de spookgrotten? Athena en gezelschap achtervolgen de nazi’s naar Nepal en mogelijk tot de geheimen van de verloren Codex van Da Vinci! Maar zullen die geheimen hen hun leven kosten?

32 pgs./ t / fc $ 3,99
Diamond itemcodes
Jul181431 – Athena Voltaire 2018 lopende #7 CVR A Bryant
Jul181432 – Athena Voltaire 2018 lopende #7 CVR B Millet

Helm Book 1: Harbinger

Schrijver (s): Jehanzeb Hasan
Naam van de kunstenaar (en): Mauricio Caballero
Cover Artist (s): Mauricio Caballero

Het is een tijdperk van Steamworks & Sorcery, Magick & Machinery, Rancor & Revolution.

Helm is een door Eisner genomineerde stripreeks die zich afspeelt in een oude fantasiewereld die de afgelopen 300 jaar een industriële revolutie heeft ondergaan. Racisme en rellen lopen ongebreideld, “magick-makers” worden genadeloos gejaagd, de elfen zijn vrijwel uitgeroeid en geruchten over rebellie roeren onder de halfrassen en onderdrukte volkeren van het Gemenebest.

Achtervolgd door het genadeloze Legion, zoekt de mysterieuze heks Luna Lumere Eldrick Sprellsong, Jr., een universiteitsuitval die onbewust de sleutel heeft om een ​​eeuwenoulijk geheim te ontgrendelen. Samen, samen met een diverse bende avonturiers, schurken en schurken, zullen ze de donkere en gevaarlijke wereld van Helm doorkruisen, op zoek naar de legendarische klootzakkoning, en hem uit zijn slaap wekken.

160 pgs./ T / FC $ 14,99
Diamond itemcode
Jul181434 – Helm TP Vol 01 Harbinger

Nootmuskeg hardcover editie herfst

Schrijver (s): James F. Wright
Naam van de kunstenaar (s): Jackie Crofts (Art), Josh Eckert (kleuren, letters)
Cover Artist (s): Jackie Crofts

Het is hier en het is lief! De Nootmuskeghardcover-editie: Fall verzamelt kwesties 1-6 van de coming-of-age culinaire misdaadreeks in een enkel prachtig volume. Wit getuige van Poppy en Cassia’s opkomende vriendschap en criminele plannen terwijl ze hun illegale brownie -imperium opbouwen in een poging rivaal Saffron en haar Lady Rangers neer te halen. Bevat het uiterst zeldzame Halloween -korte verhaal!

160 pgs./ A / FC $ 19,99
Diamond itemcode
JUL181436 – Nootmuskaat Fall Ed HC

Raven Jaar 2 #12 (alleen digitaal)

Schrijver (s): Jeremy Whitley
Naam van de kunstenaar (en): Xenia Pamfil, Christine Hipp
Cover Artist (s): Sorah Suhng

De bemanning is uit elkaar gegaan, het kasteel brokkelt om hen heen af ​​en al snel kunnen ze er misschien helemaal niet uitkomen. Alles valt om hen heen, maar dat zal Raven niet afschrikken – wraak zal van haar zijn! Ondertussen probeert Ximena haar team in leven te houden en het team van Katie is de enige kans dat iemand heeft om het van dit eiland af te halen. En Sunshine maakt een keuze die alles aan haar toekomst zou kunnen veranderen.

32 pgs./ A / FC $ 2,99 (op Comixology)

Vamplets The Undead Pet Society: Pas op voor de Bitmares! #1

Schrijver (s) Gayle Middleton
Naam van de kunstenaar (s): Amanda Coronado, Penelope Gaylord
Cover Artists: Amanda Coronado (Cover A), Gayle Middleton (Cover B-Not Final Art)

Vamplets zijn altijd geobsedeerd door hun huisdieren, maar nu is er een nieuwe dreiging ontstaan! Iemand brengt Bitemares overal in Gloomvania uit, waardoor chaos in hun kielzog wordt veroorzaakt. Wie zal ze kunnen stoppen, en welke geheime verbinding moeten ze het vampyre -kitten sintelen?

32 pgs./ E / FC $ 3,99
Diamond itemcodes
Jul181438 – Vamplets Pas op Bitmares One Shot CVR A Coronado
JUL181439 – Vamplets Pas op Bitmares One Shot CVR B Middleton

Deel dit:
Deel

Reddit
Twitter

LinkedIn
Tumblr

Telegram
Pinterest

Facebook
Zak

Whatsapp

Soortgelijk:
Zoals laden …

Verwant

Action Lab Entertainment juli 2018 Sollicitaties De vriendelijke mensen bij Action Lab Entertainment hebben Comiclist geleverd met hun verzoeken voor strips en andere producten in de previews van mei 2018, gepland om te verzenden vanaf juli 2018. Athena Voltaire lopende #5 schrijver (s): Steve Bryant …
9 mei 2018in “Comics”

Marvel Comics September 2018 Soevers De vriendelijke mensen van Marvel Comics hebben Comiclist geleverd met hun verzoeken voor strips en andere producten in de previews van juli 2018, gepland om te verzenden vanaf september 2018. Return of Wolverine #1 (van 5) Charles Soule (W) • …
19 juni 2018in “Comics”

Action Lab Entertainment augustus 2018 verzoeken De aardige mensen bij Action Lab Entertainment hebben Comiclist geleverd met hun verzoeken voor strips en andere producten in de previews van juni 2018, gepland om te verzenden vanaf augustus 2018. Athena Voltaire lopende #6 schrijver (s): Steve Bry …
6 juni 2018in “Comics”

Deze publicatie is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

Wayne Markley

door Wayne Markley

Deze time -out ga ik terugkeren naar een veel meer vrolijk onderwerp en kijk ik naar een paar van mijn favoriete ervaringsstrips uit de afgelopen jaren die de afgelopen jaren zijn verzameld in hardcover -collecties. Maar voordat ik bij deze uitstekende boeken kom, waarvan ik veel in het verleden heb besproken, zou ik graag een paar woorden willen zeggen over mijn laatste column die een paar mensen me vertelden, was net zo goed negatief. Ik probeer zowel eerlijk als oprecht in deze kolom te zijn, evenals als een algemeen beleid als ik niet om iets geef, ik evalueer het gewoon niet of noem het niet. Ik blijf de vorige keer echter nog steeds bij mijn klachten over Justice League. Nadat ik deze week probleemnummer vijf heb uitgecheckt, was ik heel blij dat er slechts twee strooi pagina’s zijn, maar als je het aantal panelen per pagina voor het hele boek typeert, komt het naar bijna drie panelen per pagina . Ik vraag niet om de 16 panelen van Matt Wagner naar een pagina, maar drie? Bovendien zijn er vier inkers en drie coloristen over dit nummer, evenals het nog een week te laat was. Dit laat je precies zien hoe laat het boek echt op een gegeven moment liep. Het is nog steeds een mooi uitziend boek, zelfs met verschillende inkers en coloristen, en het is een extreem geweldig verhaal, maar nogmaals voor $ 3,99 kan ik het niet voorstellen. Een laatste ding dat Timbotron (die een extreem geweldige stripevaluatiekolom heeft) uitgelegd aan mij, het aanbieden van SPRinke Pagina’s voor een uitstekende aanbieding veel meer op de originele stripkunstmarkt dan een gemeenschappelijke pagina. Niet dat dit een reden is waarom DC de laatste tijd zo veel strooi pagina’s heeft, maar ik zou het niet als een factor beleid. Nu door naar positieve dingen!

Scorchy Smith evenals de kunst van Noel Sickles

Ik wees op een paar kolom terug de opmerkelijke collectie van Noel Sickles Scorchy Smith die gemakkelijk Scorchy Smith werd genoemd, evenals de kunst van Noel Sickles. Noel Sickles wordt voornamelijk vergeten door de strip van vandaag, en stripfans, hoewel hij extreem prominent aanwezig was op Milt Caniff (die een studio met sikkels deelde) en veel anderen. Op voorwaarde dat hij de periode van Scorchy Smith, 1933 deed, is zijn werk ronduit verbazingwekkend. Gedurende de drie jaar deden Sickles Scorchy Smith, die allemaal herdrukt is in deze mooie grote hardcover, je kunt precies zien hoe zijn eigen kunststijl zich ontwikkelde. Zijn werk is bijna het tegenovergestelde van wat Foster en Raymond optraden in termen van illustratie, maar het was het beste voor de non-stop ervaringverhalen die hij vertelde, bijna als genieten van een film op foto’s. Het is een RIP Roaring Experience Strip waarbij je pagina na pagina draait, omdat de actie nooit stopt. Het is jammer dat na drie jaar op de Scorchy Strip Sickles Delegated Do Industrial Art en andere banen die niet de rest van zijn leven zijn geassocieerd met strips. Die drie jaar zijn echter adembenemend wanneer ze in één keer worden uitgecheckt.

Complete Terry & The Pirates

Over sikkels gesproken, zijn kantoorgenoot, Milt Caniff, is nog een meester in de ervaringsstrip. Ik heb het misschien niet over uitstekende ervaringsstrips zonder zowel Terry als de piraten te bespreken. Men kan een uitstekend aanbod van Scorchy Smith zien in de vroege Terry, evenals de piraten, zowel in toon als pacing, maar Milt Caniff sloeg snel in een totaal ander gebied met deze strip over soldaten van ton geld die de wereld rondreisden in Blader zowel van ervaring als een dollar. De verhalen hier zijn een hoog avontuur, zowel met Terry als de bende in constant risico en moeilijkheid op de meest exotische plaatsen. Wat deze strip echt maakt, is dat Caniff regelmatig inclusief verhalen vertellen, evenals zijn ingenieuze schurken. Het is anders dan Scorchy, maar het heeft exact dezelfde snelle pacing en paginabehuizing die verhaaltjes draaien die Scorchy had. Het is uiterst moeilijk om Terry en de piraten te bekijken en er niet in te worden gezogen en kost een hele dag om één volume te lezen. IDW heeft gemakkelijk het totale aantal Milt Caniff’s Terry in zes mooie delen verzameld. Terwijl ik over Caniff wil, wil ik dat wanneer bezoekers opnieuw eraan herinneren dat het allereerste deel van de totale Steve Canyon net onlangs uitkwam. Steve Canyon is extreem anders dan Terry in termen van pacing en het soort verhalen, maar ze zijn net zo goed.

De totale lul Tracy

Een van de langstlopende stripstrips die er zijn, en ik geloof dat een van de meest verkeerd geïnterpreteerde Dick Tracy is. Gedurende de bijna 80 jaar heeft de strip gerund, heeft het zowel ups als downs gehad. Er zijn enkele periodes van de strip geweest waarin ik mijn hoofd krabt en me afvroeg wat ze probeerden te doen. Gelukkig heeft IDW echter de totale Dick Tracy herdrukt, tot nu toe tot 1950, en het is geweldig. Als u Dick Trac alleen begrijptY van de films of de Walkie Talkie -pols horloges of de Hokey -animatie uit de jaren 60, dan mis je het. Het vroege werk van Chester Gould was een direct ervaringsstrook met agenten en overvallers. Het ging over ontvoering, moord, chantage, evenals gemeenschappelijk materiaal dat elke avond prime time criminele overtreding uitmaakt. De strip pufft met een snelle snelheid en wordt nooit saai. Tegen het midden van de jaren 1940 begon Gould een concept op te voeren waarmee hij in de beginjaren speelde, dat van de gestoorde en verwrongen schurk met een gimmick, zoals Pruneface of de mol, of enig soort aantal andere schurken . Op dit punt, in de jaren 1950, was de strip op zijn hoogtepunt in die zin dat hij vol wilde en gekke schurken was, evenals met actie verpakte verhalen vertellen en niet de gekere elementen hebben die in de latere strips kroop.

RIP Kirby

Nog een vier volumeset die geweldig is lezen is de totale Rip Kirby van Alex Raymond. Raymond was een meester -tekenaar die goed begrepen was vanwege zijn mooie werk aan Flash Gordon (nu verzameld in sensationele full colour hardcovers), maar voor mij was Rip Kirby zijn beste werk. RIP Kirby was een detective in standaard zin. Hij was veel meer Ellery Queen dan Dick Tracy. Hij repareerde situaties met zijn hoofd (en soms met zijn vuisten) en er waren altijd aardige vrouwen aan zijn zijde en met Alex Raymond die hen trok, hoe kunnen ze precies niet mooi zijn? RIP Kirby is geen adrenaline opgewonden, zoals Scorchy of Terry, maar het is een wandeling met een mooie wereld waar je moet geloven en voldoet aan het verhaal dat een moeilijkheid kan zijn, omdat het kunstwerk zo mooi is dat het eenvoudig is om te falen om te onthouden wat je net had gelezen.

X-9: Trick Agent Corrigan

En tot slot hebben we de allereerste drie delen van de totale Archie Goodwin/Al Williamson Trick Agent Corrigan. Dit is georganiseerd als een collectie van zes delen die alle trick -agent Corrigan Strips herdrukken die Goodwin/Williamson samen deed. (En ik hoop dat ze het werk van George Evens erop herdrukken nadat Williamson was vertrokken). Trick Agent Corrigan is nog een krantenstrook die teruggaat tot de jaren 1930, oorspronkelijk Trick Agent X genoemd en getekend door die Alex Raymond Fellow. Tegen de tijd dat Goodwin evenals Williamson de strip overnamen, was het eind jaren zestig. Ik heb vaak betoogd dat Archie Goodwin, naast het zijn van een van de aardigste mensen die ooit in strips heeft gewerkt, een van de allerbeste schrijvers in strips was. Hij vertelt moeiteloos verhalen, variërend van Bigfoot in één verhaal tot een gekke wetenschapper in het nadeel van een femme fatale die de veiligheid van Amerika in het derde verhaal bedreigt. Allen worden moeiteloos verteld en stromen als een prachtig geweven vloerkleed. Al Williamson is hier op zijn best. Welnu, het is moeilijk om een ​​arm Williamson -verhaal te ontdekken, maar met Trick Agent Corrigan brengt hij een verstandige stijl die een wonder is om naar te kijken. Of het nu de jungles van Zuid -Amerika naar het centrum van Washington DC naar Moskou is, je hebt het gevoel dat je er bent. Het tempo van deze verhalen is veel meer verwant aan Rip Kirby, waar het een verhaal is dat wordt verteld, evenals geen race om een ​​avontuur aan de oppervlakte te komen, maar het is een reis die iedereen moet maken.

Dat is als voor deze tijd. Zoals altijd zeg ik je voor je tijd in het lezen van deze blog en voor je opmerkingen en e-mails. De meningen die hier zijn geschreven, zijn zowel van mij als tonen niet de gedachten van Westfield of zijn werknemers, hoewel ik vraag dat iemand deze kolommen suggesties zou voorstellen. Ik hoop dat als je jezelf met wat extra geld ontdekt, een van deze collecties probeert. Ik weet zeker dat je blij zult zijn dat je dat hebt gedaan. Opmerkingen, feedback, evaluatie -kopieën zijn welkom en kunnen worden verzonden naar mfbway@aol.com.

Dank je.

terug in nog een tijdperk, voordat de MCU uiteindelijk een dagelijks onderdeel van ons leven werd, het casten van de enorme vier was Een van de meest fascinerende discussies. Als het ging om Captain America, waren fans defensief. Steve Rogers belichaamt Amerikaanse idealen, zelfs als de mensen die van het personage houden, het niet eens kunnen zijn over wat die idealen zijn. Geruchten circuleerden dat het op een gegeven moment Will Smith zou zijn. Een naam waar Marvel Studios aan dacht, was John Krasinski – de goofy man van het kantoor. Chris Evans eindigde met de rol, evenals de geschiedenis is er veel beter voor, maar we zitten in een nieuw tijdperk van de MCU. Nadat hij zijn actie-held-karbonades in banen zoals Jack Ryan en zijn nieuwe thuisstreaming-serie heeft aangetoond, heeft de MCU Loving Thing Sgn echter, de MCU, John Krasinski nodig om de Ultimate Superhero Dad, Reed Richards te spelen.

Het laatste decennium was een geweldige voor John Krasinski en voor de MCU

(Afbeelding: Jack Ryan, Amazon Studios)

Terwijl de MCU de ene hit na de andere uithaalde, had John Krasinski zijn eigen briljante opkomst. Hoewel hij aan de meesten nog steeds wordt begrepen als ‘Jim van het kantoor’, heeft hij nog veel meer bereikt. Hij speelde in de 13 uur van Michael Bay. In het begin leek het gewoon raar dat Jim Halpert met de camera een badass-soldaat zou spelen. evenals toen speelde hij een badass -soldaat. Van daaruit maakte hij zijn regiedebuut met de indie -dramedy the Hollars, hoe echt echt scheen als regisseur met een vreedzame plek. Over een vredige plek gesproken, hij speelde erin samen met zijn echte vrouw, Emily Blunt. Dat is nog een ding dat hij het afgelopen decennium deed. Toen hij in 2010 met Emily Blunt trouwde, was hij extreem uit haar competitie. Later meer over haar.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.MP4

0 seconden van 12 minuten, 40 seconden

Live
00:00
12:40
12:40

Zijn grootste en meest succesvolle functie sinds het kantoor is als Jack Ryan in de Amazon -serie gebaseerd op de terughoudende Superspy van Tom Clancy. De combinatie van wat dan ook hierboven – het kantoor, een vredige plek, 13 uur, evenals Jack Ryan bewijst absoluut dat hij in een of andere manier een superheld moet zijn. Met SGN, waar hij zijn dagen echter doorbrengt om de wereld in een van onze donkerste periodes te verheffen, laat zien dat John Krasinski de perfecte riet Richards is voor de MCU.

Reed Richards is de balans tussen warmte en moeilijke opties die Krasinski de MCU kan geven

Ze trekken Reed Richards al om eruit te zien als John Krasinski! (Afbeelding: War of the Realms #3, Marvel Comics)

Reed Richards wordt vaak bekritiseerd als koud, afstandelijk, berekend. Hij is een briljante wetenschapper en heeft absoluut sociale kwesties, maar deze kritiek is niet vrij eerlijk. Hij is een liefhebbende man om juridische stappen te ondernemen tegen Storm, een zorgzame vader van zowel Valerie als Franklin, zijn kinderen, een toegewijde vriend voor Ben Grimm, evenals een ondersteunende enorme broer of zus voor zijn zwager, Johnny Storm. Hij ziet ook de grootste problemen ter wereld en maakt moeilijke opties om te doen wat het beste is om iedereen te redden, inclusief zijn gezin. Soms lijken die beslissingen hard, maar berekenen is niet slecht. Het is wat hij doet. Evenals het is de variëteit die John Krasinski in 13 uur van zijn nors soldaat toont aan zijn charmante ‘nieuws’ -hold in SGN, en de MCU heeft dat nodig voor Reed Richards.

Ze vereisen met name een sympathieke riet Richards. De laatste twee Mr. Fantastics, Ioan Gruffudd (2005), evenals Miles Teller (2015), hadden deze dynamiek niet. Toegegeven, het ontdekken van de balans van 13 uur en SGN is als het ontdekken van de dwarsdoorsnede van boerenkool en jelly bonen, hoe Krasinski het ook doet.

John Krasinski en Emily Blunt zijn het allerbeste man/vrouw -team voor Reed Richards en ondernemen juridische stappen tegen storm in de MCU

kijk naar hen. Ze vereisen zelfs geen make -up. Ze nemen al juridische stappen tegen en riet. (Emily Blunt evenals John Krasinski op SGN, YouTube)

Emily Blunt is een ongelooflijke actrice. Van een rustige locatie naar Mary Poppins keert terug. in het bos naar Sicario. Evenals dan is er haar nog meer badass dan je dagelijkse Mary juridische stappen ondernemen tegen de prestaties in Edge of Tomorrow. Ze kan de moeilijkste rand of de zachtste aanraking hebben. Net zoals John Krasinski zowel warm kan doen als berekenen voor een riet Richards in de MCU, kan Blunt het zachte, scherpe mes zijn dat juridische stappen ondernemen tegen storm.

En net zoals Krasinski bijna Captain America was, was Blunt ook bijna een deel van de MCU. In feite kreeg ze de functie van Black Widow aangeboden. Toen dat niet werkte vanwege de planning, kwam Marvel terug bij haar met agent Peggy Carter. In nog een universum is er een Captain America: de allereerste Avenger met Krasinski en bot. Dat is natuurlijk ook niet gelukt. Maar misschien was dat het lot. Evenals nu zijn John Krasinski en Emily Blunt ook de perfecte acteursS als echtgenoten om de perfecte riet Richards te zijn en juridische stappen te ondernemen tegen Storm voor de MCU.

Afronding van de rest van de grote vier in de MCU

Aangezien we hier denken aan Dream Casting hier, laten we de andere twee casten. Naast John Krasinski als de McU Reed Richards, evenals Emily Blunt als juridische stappen tegen Storm, wie zou zowel Ben Grimm als Johnny Storm moeten spelen? Voor een van hen is de reactie duidelijk, evenals een vergelijkbare carrière als Krasinski:

Ben Grimm, het ding

Laat alsjeblieft, laat ding er nooit meer zo uitzien. (Afbeelding: Great Four (2005), de studio voorheen begrepen als 20th Century Fox)

Jordan Peele is de perfecte Ben Grimm. De Academy Award -kampioen is een van de grappigste mensen tot leven en heeft tot nu toe twee van de allerbeste horrorfilms geproduceerd in het afgelopen decennium – naast Krasinski, toevallig. Evenals Ben Grimm, het ding, is niets, zo niet een horrorverhaal. Peele kan nuance brengen aan het personage dat Michael Chiklis bijna in 2005 deed, evenals Jamie Bell nooit een mogelijkheid hadden in 2015 (dat was de slechtste casting voor Ben Grimm). Natuurlijk zullen de trollen die telefooncellen zelf fans mopperen over het veranderen van de race van een fictief personage, maar ze doen er niet toe. Evenals ze zullen onze aanbeveling echt niet leuk vinden voor Johnny Storm.

Johnny Storm, de menselijke fakkel

OMG Cap staat in brand! Oh, wacht, laat maar. Dat is gewoon de carrière van Chris Evans. (Afbeelding: Great Four (2005), de studio voorheen begrepen als 20th Century Fox)

Als de MCU John Krasinski heeft als Reed Richards, Emily Blunt als juridische stappen tegen Storm, evenals Jordan Peele als Ben Grimm, eisen we gewoon nog een acteur om Marvel’s allereerste familie af te ronden. Het casten van Johnny Storm is echter absoluut de moeilijkste. Er is maar één type acteur die ze niet mogen casten: een blanke man. Johnny Storm, zoals het is, is niet anders dan Star-Lord, een jonge Tony Stark of een jonge Steven Strange. We begrijpen het. Je bent eigenwijs, en je slaapt graag rond totdat je de herfst over de hielen gaat met iemand met wie je samen vecht. evenals Chris Pratt heeft dat handelsmerk met Star-Lord. We vereisen nog steeds dat vertrouwen, maar we moeten wat anders weggooien.

Dit biedt ons veel meer opties. We hebben misschien een Jeanette -storm met Miley Cyrus. Of Jeffrey Bowyer-Chapman, een briljante queer zwarte acteur die is begrepen voor zijn functie in Unreal, kan dat oververtrouwen aan Johnny Storm brengen. Eigenlijk heeft hij al ervaring met Marvel. In de Iron Man: Armored Adventures -serie uitte hij de Black Panther. Alleen niet Timothee Chalamet of Lucas Hedges of iemand die vergelijkbaar is. Het enige dat de F4 -film 2015 goed kreeg, was dat de stormen niet vereisten om biologisch gerelateerd te zijn. Het kunnen step-broers en zussen zijn, men kan worden aangenomen, en ze kunnen halfbroers en zussen zijn. Met de MCU Diversifying is Johnny – of Jeanette – Storm hun meest aanpasbare personage.

Ongeacht de rest van de cast, Krasinski is degene die de MCU het meest nodig heeft

Hij was bijna Captain America. Laat hem Mr. Fantastic zijn. (Afbeelding: The Office, NBC)

Het zou geweldig zijn om Emily Blunt te zien als juridische stappen tegen storm, Jordan Peele als Ben Grimm, en, laten we zeggen, Janelle Monáe als Jenny Storm. Als Marvel Studios echter John Krasinski niet als Reed Richards in de MCU cast, maken ze een vreselijke fout. Op dit moment is hij de enorme broer of zus van Amerika (niet grote broer). Met SGN zorgt hij ervoor dat we ons niet verliezen en ons eraan herinneren dat er hoop is. Dus, hopelijk, over een paar jaar zal hij uiteindelijk een live-action-superheld zijn. We begrijpen allemaal dat hij er nu al een had moeten zijn. Evenals hij is er ook helemaal voor.

(Uitgelichte afbeelding: Left: Marvel Adventures #46, Marvel Comics. Rechts: John Krasinski op een nogal locatie II Premier, Paramount Pictures)

Dit bericht is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen,
Productrecensies

Wayne Markley

door Wayne Markley

Eind vorig jaar kondigde DC een nieuwe lijn strips aan met jongere helden en de hele lijn die werd beheerd door Brian Michael Bendis. Bendis staat bekend om zijn schrijven van jongere personages door de jaren heen van Miles Morales tot Takio. DC had hoge verwachtingen van deze nieuwe lijn van vier boeken, dus met deze blog ga ik ze bekijken. Ik moet over het algemeen zeggen dat ze echt plezierig zijn. Ik zeg dit als een oude man die deze boeken leest met het idee dat ze zijn voor jongere lezers. Ik denk dat de doelgroep jonge tieners en hoger is. Ik zal toegeven dat, hoewel deze boeken aansluiten bij het DC -universum, ze niet zo complex zijn voor de DCU, noch hoeft u iets te weten over DC -strips om deze boeken te waarderen.

Jonge gerechtigheid

Eerst hebben we Young Justice die de naam uit een DC -strip uit 1998 ontleent die werd geschreven door Peter David en Robin, Superboy en Impulse bevatte. Gezien het feit dat de naam en verschillende mixen van helden zijn gepubliceerd, waaronder een leuke run van Art Baltazar en Franco. (Er zijn minstens drie Young Justice Series geweest voor de versie van Bendis). Ik moet vermelden dat er ook een zeer populaire cartoonshow was gebaseerd op het concept van de Teen DC -helden die samenwerken voor allerlei avonturen. In de nieuwe jonge justitie van Bendis opent het verhaal met de magische wereld van Gemworld (uit de klassieke serie Amethyst) die samenvoegt met Earth en Wonder Girl, Impulse en Robin aansluiten bij Jinny Hex (die al dan niet verwant zijn aan Jonah Hex ) en tienerlantaarn. Als groep proberen ze te voorkomen dat Gemworld de metropool overneemt. Hebben ze in het proces de lange ontbrekende Conner Kent (Superboy) gevonden? Deze eerste boog van zes nummers (ja, ze schrijven nog steeds voor de handel helaas) is geschreven door Bendis en prachtig getekend door Patrick Gleason. Dit is een leuk avontuur vol actie en gags. De personages zijn erg leuk en Bendis raakt een geweldige mix van het boek van een jonge lezer en een goed uitgevoerde standaard superheldenstrip. Het is snel en gevuld met wendingen. Zoals met veel verhalen van Brian Bendis, zijn er veel subplots en plagen van dingen die nog komen, dus je hebt nog een aantal vragen aan het einde van de eerste boog. De eerste problemen zijn verzameld in een prachtige hardcover -collectie. Ik moet vermelden dat Patrick Gleason het boek na nummer zes heeft verlaten (hij verhuist naar Marvel en Spider-Man). Gleason werd vervangen op kunst door John Timms.

Naomi

Het volgende is een ander boek geschreven door Bendis, dat was een miniserie van zes uitgaven genaamd Naomi. Dit boek werd mede geschreven door David F. Walker, die ik als een onderschatte schrijver beschouwt (ik beschouw nog steeds als zijn Luke Cage Christmas Special A Classic) en getekend door Jamal Campbell. De kunst is gewoon mooi omdat het schoon en glad is en gewoon stroomt als water. Het verhaal gaat over een tienermeisje genaamd Naomi, die, nadat Superman en Mongul in haar geboortestad botsen, op zoek gaat naar een zoektocht naar de laatste keer dat een superheld naar haar huis was gekomen. Dit leidt ertoe dat Naomi haar oorsprong ontdekt, niet is wat ze dacht en ze is toch geen normale tiener. Dit boek had veel buzz toen het uitkwam en Naomi is onlangs samen met Superman op de pagina’s van Action Comics verschenen. Ik heb echt plezier genomen in dit boek, maar het las anders dan jonge gerechtigheid. Het is een ander soort verhaal, omdat het een enkel personage is dat stevig in een normale wereld is afgesproken met geweldige dingen om haar heen. (Young Justice is veel magie en fantasie.) Beide boeken zijn erg goed, maar voor mij lijkt het erop dat ze een verschillende doelgroepen zouden aanspreken. De eerste hardcover -collectie van Naomi -seizoen één is gewoon uit en het is het waard om te controleren. DC heeft aangekondigd dat er een tweede seizoen van Naomi (een tweede serie) zal zijn, maar er zijn nog geen datums voor.

Dial H voor held

De derde serie is Dial H voor Hero. Net als Young Justice zijn er minstens drie eerdere versies van Dial H voor Hero. Al deze series zijn rond de mystieke H -wijzerplaat gericht, waar de eigenaar de woordheld kan bellen en zij transformeren in een andere superheld. Deze serie werd oorspronkelijk aangekondigd als een miniserie van zes uitgaven, maar gezien het feit dat het vervolgens is uitgebreid tot een 12 -uitgave -serie. Het is geschreven door Sam Humphries en getekend door Joseph A. Quinones Jr. Deze nieuwe serie draait om Miquel Montez die, door een aantal ongevallen, de H -wijzerplaat tegenkomt en vanaf daar naar het zuiden gaat. Ik vind dit boek mijn minst favoriet van de Wonder -strips. Het is goed gedaan en de kunst is geweldig, maar het verhaal voor mij is te complex. (Ik denk dat hetzelfde kan worden gezegd over jonge gerechtigheid). Humphries doet uitstekend werk in de vorige Dial H -geschiedenis in deze huidige run met een verschijning van Robby Reed, de oorspronkelijke houder van de H Dial in de pagina’s van House of Mystery in de jaren zestig. Ik zal dit boek blijven lezen totdat het zijn oplichter bereiktClusie zoals ik wil zien waar het heen gaat. Het is een interessant lezen, maar het vermaakt me niet zoveel als de andere drie boeken. De eerste collectie is deze kerst verschenen en de tweede handel is volgend voorjaar.

Wonder Twins

Het laatste boek is Wonder Twins. De Wonder Twins zijn Zan en Janya, een broer en zuster-superheld-team dat voor het eerst verscheen in de ongelooflijk vriendencartoon van Hanna-Barbara. In de loop der jaren zijn ze verschenen in verschillende DC -strips, waaronder Teen Titans Go! en een verschijning in het tv -programma Smallville. Als onderdeel van Wonder Comics werden ze goedgekeurd hun eigen Six -uitgave -serie die, net als Dial H, werd uitgebreid tot 12 nummers. Het is geschreven door Mark Russell (nog een van mijn huidige favoriete schrijvers) en prachtig getekend door Stephen Byrne. In deze versie van de Wonder Twins wordt het duo verbannen van hun thuisplaneet en landt zich op aarde en onder het geniet van Superman die hen rekruteert als stagiaires in de Hall of Justice. Van daaruit bevinden ze zich betrokken bij een geheime misdaadbende die ze op zich nemen om te stoppen. Mayhem ontstaat. Dit is mijn favoriet van de Wonder Comics, omdat het gevuld is met de humor van Mark Russell en Lean Storytelling. In mijn boek zijn Russell, samen met David Walker en Tom Taylor, mijn favoriete stripschrijvers. Dit boek is een beste mix van humor en actie, samen met een vleugje snark. Het beweegt snel en de kunst is prachtig met een hint van een animatielook die een geweldige knipoog is naar de oorsprong van het personage. De eerste handelscollectie die de eerste zes nummers verzamelt, zal in november te koop zijn. Ik zou dit boek ten zeerste aanbevelen.

Young Justice #11

Dit wikkelt het voor deze tijd. Ik hou echt van wat Bendis met deze boeken heeft gemaakt. Ik weet niet hoeveel hij persoonlijk betrokken is bij deze boeken, maar ik denk dat DC credit scores moet hebben om deze boeken te proberen te doen die kunnen worden gelezen door niet-traditionele stripfans of de moeilijkste stripfan. Ik zou een van deze boeken aanbevelen aan iedereen die probeert een goede lezing te vinden. Zoals altijd zou ik graag horen wat je van deze boeken vindt. Ik kan worden bereikt op mfbway@aol.com of op Facebook op Wayne Markley. (Sorry, ik ben niet sociaal genoeg om op andere platforms te zijn.) Al deze woorden en gedachten zijn van mij en weerspiegelen niet de gedachten of meningen van Westfield -strips of hun werknemers. Zoals gewoonlijk…

Dank je.

Deze publicatie is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

Uw gastheer, geliefde Smith

door geliefde Smith

Dit is deze week een kolom voor het delen. Praktisch een preview van een veel grotere te komen. Ik ga je een beetje introductie geven, maar het grootste deel van deze kolom deelt brieven die me door stripboekendeskundigen zijn gestuurd voordat ik uiteindelijk een deskundige schrijver werd en vice -president van stripboeken.

In de extreem vroege jaren 1980 nam ik tot slot mijn eigen begeleiding en begon mijn volledige poging om in het gezelschap van stripboeken te komen, niet alleen als schrijver, maar ook aan de advertentiekant. Vergeet niet dat er begin jaren ’80 geen internet waren, geen faxmachines, geen e -mails, geen sociale media, telefoongesprekken over lange afstand bedragen hoge kosten, evenals de kosten van vliegtuigtickets waren bijna een maand inkomsten bij mij dagtaak. Onnodig te zeggen dat de Amerikaanse e-mail mijn go-to-bron voor communicatie werd in mijn zoektocht naar het bedrijf.

Houd er rekening mee dat ik niet één expert in strips begreep. Geen editors, schrijvers, kunstenaars; Niemand, niemand! Ik woonde in een stadje in West Virginia. De chips waren tegen me gestapeld. Dit zou geen eenvoudige taak worden. Mijn plan was eenvoudig, elke vrijdag toen ik stripboeken kocht, toen was de nieuwe stripdag vrijdag, ik zou de kwestie (s) uitchecken en dan gaan zitten en schrijven/type (met koolstofpapier) een commentaar aan de editor. Destijds had elk stripboek een “letterspagina” waar bezoekers zouden samenstellen en hun gedachten zouden geven aan de redacteuren over de stripboeken, vóór chatrooms, forums, evenals al dat technische spul. (Dat is nu veel verouderd in technologie.)

Als ik 6 stripboeken kocht, heb ik 6 letters gecomponeerd. Ik heb ze de volgende dag via Amerikaanse e -mail gestuurd. Ik heb dit patroon gedurende vele jaren voortgezet. Totdat ik in 1987 tot strips als schrijver en reclame was, had ik meer dan 200 brieven gedrukt in verschillende stripboeken door vrijwel elke uitgever, groot en klein. Ik tekende mijn volledige naam, Stephen Scott Beloved Smith, om mezelf af te leggen van alle anderen die brieven componeerden. Naarmate de tijd verstreek, stuurde ik eveneens in toonhoogtes, deed wedstrijden, geprobeerd zonder prijzen met Marvel … Ik heb alles geprobeerd. Er was niet veel verboden om mijn zoektocht naar strips te stappen.

Nogmaals, dit is slechts een korte introductie tot een beroep van 31 jaar in stripboeken. Wat ik wilde doen, is slechts enkele van de vele brieven delen die ik in die vroege jaren had gekregen. Als niets anders is een mogelijkheid voor u om gedachten te bekijken van extreem aardige, deskundige makers van een gekke bezoeker van het stripboek zoals – nou ja – mij!

Ik hoop dat je geniet van deze brieven en begrijp alsjeblieft dat een dagdag, ik kan alle letters publiceren die ik in mijn verzameling heb, omdat je wat begrijpt – ik heb ze allemaal gehouden!

Geniet ervan!

Beau’s interview zorgt voor Carol Kalish

Beau’s interview zorgt voor Carol Kalish

Carol Kalish’s reacties

Carol Kalish’s reacties

Dit is een “per post” -interview dat ik deed met Carol Kalish, directe marktpionier voor Marvel Comics in de verkoop en advertentie -afdeling. Ik ben al het eerste tevreden met Carol hier in Huntington, West Virginia, toen medewest Virginian en vriend, Steve Saffel, (kort daarna werkte hij voor Carol bij Marvel Comics) bracht haar in voor een conventie die hij aan de Marshall University was . Carol was altijd een fantastische als nuttige persoon voor mij, eerder en nadat ik in de reclamekant van stripboeken kwam. Ze was een grondbreker en een trendsetter op zo talloze manieren. Ze wordt gemist, evenals elke keer als ik deze brief heb uitgecheckt, word ik daaraan herinnerd. Carol en ik gebruikte om altijd te spreken over hoe de sub-mariner ons favoriete Marvel-karakter was. Ze hield echt van stripboeken.

Beau’s allereerste afwijzingsbrief

Dit is mijn allereerste afwijzingsbrief. Het was van Jim Shooter bij Marvel Comics. Ik verspilde toen geen tijd; Ik heb mijn verhalen op de top ingediend. Dit verhaal ging over het kind van gesmolten man, die een klasgenoot was van Peter Parker op school, en een variatie van de krachten van gesmolten man had. Hij kwam na wraak op Spider-Man, omdat hij voelde dat Spider-man zijn huishoudelijke leven zo goed had verpest als dat van dat van zijn vader. De naam van de zoon was “de grill”. De verhaaltitel was “Fry en sterft aan de opwinding van de grill.” Het antwoord van de schutter was zowel kort als lief, maar ik waardeerde altijd dat hij me zo goed componeerde en dat hij waarheidsgetrouw was in zijn eigen woorden.

Een kerstkaart van de Simonsons

Een brief van Walter Simonson

Hier is de binnenkant van een kerstkaart die ik kreeg van Walter Simonson en Louise, naast een handgeschreven antwoord van mijn brief die hem prijst voor het ondersteunende personage Roger Willis in Thor. Het personage deed me denken aan mijn vader, en zoals je kunt zien, ook een beetje Walt’s vader. Walt was altijd zo vriendelijkVoor mij toen ik probeerde het bedrijf in te breken met zijn advies, zijn vrijgevigheid en zijn tips. Hij deelde destijds een studio met Howard Chaykin, evenals wanneer ik zou bellen, Howard zou mijn karbonades op een snarky, hoe geestig, manier, hoe dan ook; Nooit met een implicerende streak, echter met zowel humor als leuk. Het was een fantastische tijd om in de buurt van stripboeken te zijn.

Een brief van Tom Defalco

Deze brief van Tom Defalco was een echte sensatie. Het was mijn eerste, “ik heb opgemerkt” reactie. Ik had zowel samengesteld als een kort artikel voor het Comic Book Magazine Remarkable Heroes (Fantagraphics-My aller het allereerste betaald componeerwerk) op stripbriefbriefschrijvers (Letterhacks) die veranderde in stripboekenprofessionals. Het was een uitgebreide lijst en kort artikel (illustreerde mijn Don Rosa van Donald Duck Fame). Zoals u aan deze brief kunt zien, overwoog Marvel Comics iets soortgelijks te doen met Letterhacks, Marvel Pro’s. Niets kwam hiervan, maar ik was blij om te zien dat Jim Shooter voldoende geloofde over mijn korte artikel om het over te dragen aan Tom Defalco en te voldoen aan UP. Trouwens, zowel Tom als ik uiteindelijk lang meer dan 30 jaar vrienden zijn. (Hoewel hij als redacteur me nooit heeft aangenomen.

Een brief van Terry Austin

Hier is een brief van de genoteerde inker/kunstenaar, evenals een zeer goede kerel, Terry Austin. Hij was niet alleen vriendelijk voldoende om mijn vragen te beantwoorden, hij stuurde me verschillende tekeningen, en gaf ook mijn naam door aan deze editors als een mogelijke schrijver waar ze misschien naar wilden kijken. Terry was altijd fantastisch voor mij, evenals hij het allerbeste handschrift dat ik heb gezien. Paspermans telt!

Een brief van Mike Carlin

Deze brief is van de toenmalige redacteur, Mike Carlin bij Marvel Comics. In zijn briefkolom had hij zich zorgen gemaakt over een humoristische wending, ik stuurde mijn antwoord in, met een humoristische wending, en dit was zijn reactie toen ik het fout had. Mike is een grappige man en zijn brieven hadden altijd een gevoel van plezier voor hen.

Een brief van Chuck Dixon

Hier is een historische momentbrief van een van mijn beste vrienden (voor zover hij weet) in strips, Chuck Dixon. Het kondigt aan dat hij het optreden heeft gekregen om Savage Sword of Conan samen te stellen met Gary Kwapisz en Ernie Chan. Chuck zou niet alleen een van mijn beste vrienden en co-schrijvers worden, maar ook kunstenaar, Gary Kwapisz. Deze brief is een van mijn gekoesterde. Chuck, net als Tim Truman, Walt Simonson, Mike Baron, Joe Kubert, evenals Ernie Colon, maakten tijd, toen ze dat niet moesten, om me precies te instrueren hoe ik mijn rauwe vaardigheid in het ambacht van het componeren van stripboeken kon benutten. Ik ben deze mannen zoveel verschuldigd.

Een brief van Mike Baron

Nog een brief van Baron

Een Mike Baron -scriptpagina

Hier is een brief van romanschrijver, Comic Book Genius, evenals Madman, Mike Baron. Mike was zo instrumenteel om me precies te begeleiden hoe een schrijver te zijn in stripboeken, lang voor mijn allereerste salaris. Hij nam altijd de tijd om te bespreken en te laten zien hoe precies en wat te eindigen met karakter, dialoog, pacing en precies hoe te bieden met editors. Deze brief kwam ook met een tonnen van zijn juridische pad, met de hand getekend en geschreven scripts voor Nexus en de das. Die scripts waren een groot deel van mij dat ik precies leerde hoe ik stripboeken kon samenstellen en met een kunstenaar kon werken.

Een brief van Steve Rude

Over Nexus gesproken … Dit is een opmerking van de Nexus-kunstenaar en mede-maker, Steve Rude. Ik begreep dat Steve een grote spookfan was, zoals ik was. Ik werkte destijds voor een audio/videoketen en ik kocht de totale verzameling Gebied Ghost op VHS -kranen en stuurde ze naar Steve als een geschenk. Tot mijn verbazing kreeg ik in ruil daarvoor een 11 × 17 inch, penciled, geïnkt en gekleurde tekening van gebiedsgeest die tot op de dag van vandaag op mijn muur blijft omlijst. Ik werd uitgeschakeld toen het aankwam. Nogmaals, de vrijgevigheid van stripboeken is de typische band die zo veel van ons verbindt vanuit verschillende wandelingen samen.

Dit zijn slechts enkele van de vele handgeschreven herinneringen aan mijn leven, evenals van stripboeken. Ik wilde ze gewoon met je delen, mijn vrienden in strips.

Uw brief componeert Amigo,

Beau Smith

The Flying Fist Ranch

@Beausmithranch Twitter evenals Instagram

Uit de pagina’s van Transformers, G.I. Joe, Rom, M.A.S.K., Micronauts, Action Man en Revolutionaries komt de grootste gids voor de heroïsche en schurkachtige kampioenen van Hasbro! De grootste verhuizers en shakers van het nieuwe post-revolutie-universum van Acroyear tot Zarana zijn allemaal hier met diepgaande bios en verbazingwekkende kunst door het toptalent van vandaag! Plus, drie back-upverhalen die de nieuwe overlevering van het gedeelde universum uitbreiden; Fantastische spreads van de bases van G.I. Joe, Optimus Prime en de Micronauts; En als je goed kijkt, hints van dingen die nog komen!

Kogel punten:
• Van het beste creatieve talent van vandaag!
• Ontwikkeling gevraagd voor release van december!

Hasbro Heroes BronBook
John Barber, Cullen Bunn, Sina Grace, en verschillende (W) • Robert Atkins, Guido Guidi, Paolo Villanelli & Diverse (A) • Marcelo Borstelmann (C)
TPB • FC • $ 17,99 • 144 pagina’s • ISBN: 978-1-68405-099-4

Deel dit:
Deel

Reddit
Twitter

LinkedIn
Tumblr

Telegram
Pinterest

Facebook
Zak

Whatsapp

Soortgelijk:
Zoals laden …

Verwant

Comiclist Previews: Transformers G.I. Joe First Strike Champions Tpyour Favoriete personages – Rom, The Autobots, Micronauts, G.I. Joe, en meer – ga schitteren in zelfstandige verhalen die het grootste Hasbro -stripboekevenement opzetten! Ten eerste, met Cybertron onder belegerd van Baron Ironblood, is het aan Optimus Prime en …
11 februari 2018in “Comics”

Comiclist Previews: Micronauts Wrath of Karza TPthe Action gaat verder in het Hasbro -universum terwijl de slechterik Baron Karza zijn zinnen zet op New Worlds! Terwijl het ene universum sterft, is het andere binnengevallen! Microspace – het huis van de micronauts – stort in. Maar Baron Karza heeft een nieuwe universiteit ontdekt …
11 december 2017 in “Comics”

Comiclist Previews: Transformers the IDW Collection Fase Three Volume 1 HCpresenting De laatste fase van IDW’s Transformers Universe in aanbevolen leesvolgorde, inclusief one-shots, crossovers en evenementenreeksen! De revolutie begint hier! Explosies scheuren over de aarde-en alle tekenen van schuld wijzen op Optimus Prime en de Transformers! G.I. Joe weigert echter rustig te gaan-en ze verzamelen helden die groot genoeg zijn om …
27 november 2021in “Comiclist”

De Eternals Premiere is praktisch voor de deur, waardoor beide een van de meest opvallende advertentiecampagnes die de MCU ooit heeft afgezet en al deze opgebouwde anticipatie heeft opgelost. Alles aan deze film was zo opwindend om te bekijken, van de wild met sterren bezaaide cast helemaal tot aan het posterontwerp. En gebaseerd op vroege reacties van de première, is er nog veel om enthousiast over te zijn. Première reacties op eeuwen zijn praktisch unaniem gloeiend en noemen het episch, mooi en spectaculair. Onder die reacties is er ook enkele nieuwe informatie uitgekomen over een eeuwige spoiler na de credit scene, en het heeft een enorme implicatie voor de rest van de MCU. Een paar schrijvers voor Variety.com onthulden een verrassende casting en het uiterlijk van het karakter.

Als je tot 5 november, wanneer de Eternals-film uitkomt, niet gespeterd wilt blijven, wil je deze spoiler vermijden over de verrassing na de credit scene. Als je onbevreesd bent over spoilers, ga dan verder en leer hoe de MCU in één richting lijkt te gaan.

SPOILER WAARSCHUWING!

x

Mario Kart DLC Gold Rush.MP4

0 seconden van 12 minuten, 40 seconden

Live
00:00
12:40
12:40

Afbeelding door Marvel

Eternals Post-Credit Scene Spoiler: Harry Styles is lid geworden van de MCU

Hoe Bonkers als dit nieuws klinkt, het is bevestigd door een paar verschillende bronnen. De Harry -stijlen van One Direction bevinden zich in de MCU en hij speelt Thanos ‘broer Eros, ook wel Starfox genoemd. Een van de eersten die deze casting -spoiler liet vallen, was Matt Donnelly, een filmschrijver voor Variety die waarschijnlijk niet naar zijn Twitter -DM’s zou moeten kijken voor een hete minuut.

Wat er precies gebeurt in Eternals End-Credit Scene is niet duidelijk, behalve de onthulling van Harry Styles als Eros. Voor een film die al zoveel ruimte toevoegt aan de MCU, is dit een behoorlijk groot probleem, maar het inspireert wel enkele vragen.

Wie is eros en waarom Harry Styles?

Ten eerste, en waarschijnlijk vooral in de hoofden van iedereen die Harry Styles ooit heeft gezien, is Eros niet paars en zijn kin is vrij standaard. Hij is het kind van twee Eternals Eros A’lars en Sui-San, en in tegenstelling tot zijn broer ziet hij eruit als een niet anders dan de eeuwen die we al hebben gezien. Als je Eros bondig wilde beschrijven, zou je redelijkerwijs kunnen zeggen dat hij een beetje lijkt op Harry Styles met veel meer hoekige wenkbrauwen. Als de MCU iets heeft, werpt het geloofwaardigheid. Hun uitstekende castinggeschiedenis alleen zou voldoende moeten zijn om vertrouwen te inspireren, maar als je meer nodig hebt, kijk dan eens naar hem. Net als Thanos is Eros een krachtig wezen van Titan. In tegenstelling tot MCU Thanos, was hij veel meer bezig met flirten dan hij was met Universal Slaughter. Misschien bespreekt dat komische Thanos die zo verliefd is op de dood van de dame. Het is een familie -ding.

Afbeelding door Marvel

In de nasleep van veel teleurstellend nieuws over vertragingen van Disney -films, is dit op de een of andere manier de chaotische interessante ontwikkeling die we nodig hadden, maar niet hadden kunnen zien aankomen. Het vertelt ons dat Marvel ons nog steeds kan verrassen, en het impliceert dat een echt interessant personage met geweldige wenkbrauwen in de volgende fase van de ontwikkeling van de MCU zal zijn. Het houdt ook in dat er een kans is voor een echt ongemakkelijk gesprek tussen de Avengers en Starfox, gezien het feit dat ze, weet je, zijn broer twee keer hebben vermoord. Als je veel meer wilt leren over deze Eternals Post-Credit Scene Spoiler, moet je gewoon wachten tot 5 november. Er is ook de hele film die moet worden bekeken vóór de scène na de credit (pre-credit scènes, als je wilt), dus je moet dat ook uitkijken.

Eternals debuteert in theaters op 5 november 2021.

Wat vind je van dit nieuwste MCU -castingnieuws, met name dat Harry Styles in de MCU verschijnt als Starfox, of Eros -broer van Thanos? Vertel ons erover in de reacties hieronder! Denk je dat dit een grote spoiler is of dat ze het eerder hebben aangekondigd?

Uitgelichte afbeelding via Marvel

Charlize Theron is geen onbekende voor badass vrouwelijke rollen. Van Aeon Flux tot Atomic Blonde, en haar veel legendarische rol tot nu toe – Imperator Furiosa van Mad Max: Fury Road, Theron heeft zichzelf bewezen als een tijdloze krijger. Dus het past dat ze nu een tijdloze krijger speelt in de komende serie The Old Guard van Netflix. En in de trailer voor de oude garde is Theron hoogte BAMF ™

Charlize Theron, Chiwetel Ejiofor, en veel meer brengen het bloed in de Old Guard -trailer

Een badass leidt veel meer badasses. (Afbeelding door middel van Netflix)

Als er één ding is dat Netflix wil dat je het weet met de Old Guard -trailer, is het dat Theron en Company geen stoten trekken. Ik ben er zelfs vrij zeker van dat een van die stoten door iemand is gegaan. Dit wordt een gruizige show. Geen glamoureus zwaardspel en vuurgevechten. Het is brutaal. En gezien het feit dat onze helden niet kunnen sterven, zijn er allerlei gekke dingen waar ze doorheen kunnen gaan. In een van de eerste scènes maaien onbekende schurken Theron en haar oude garde team in een stortbui van kogels. De nok blijft hangen aan hun lichaam, vol met kogelgaten. En dan staan ​​ze op, Theron haalt haar bijl eruit en de chaos begint.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.MP4

0 seconden van 12 minuten, 40 seconden

Live
00:00
12:40
12:40

De oude garde voelt als een Greg Rucka -serie die tot leven komt

Een van de grote oude garde covers. (Afbeelding door middel van beeldstrips)

Greg Rucka, de ontwerper van de stripreeks The Old Guard, heeft een geweldige stijl die middeleeuwse noir combineert met hedendaagse spionage en oorlogvoering. Zijn werk aan Wonder Woman, Batman en Daredevil hadden allemaal dit gevoel. Dit is de reden waarom Theron een beste keuze was om de Old Guard -serie te leiden, en de trailer laat zien waarom. Als een acteur in Hollywood middeleeuwse gevoeligheden belichaamt met de huidige adrenaline, is het Theron. Het helpt dat haar karakter uit het middeleeuwse tijdperk komt.

Bekijk de trailer voor de oude bewaker hieronder om Theron in al haar badass glorie te zien.

(Uitgelichte afbeelding door middel van Netflix)

Dit bericht is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen,
Productrecensies

Wayne Markley

door Wayne Markley

Donkere nachten: metaal

DC heeft onlangs hun zes delen van Batman Epic (dat echt een JLA -verhaal was), Dark Nights ingepakt: metal (samen met een ton gelijkspel in boeken) waar ze opnieuw het DC -universum hebben uitgebreid met een nieuwe dimensie waar er slechte versies zijn van De Justice League, en in het bijzonder Batman, en het introduceerde een aantal nieuwe personages en zette de terugkeer van Hawkman op. Ik ga zelf geen metaal beoordelen, wat ik overdreven ingewikkeld vond en alleen het laatste nummer was log van veranderingen die nog jaren gevolgen zullen veroorzaken. Afgezien daarvan was het draaien van dit verhaal een aantal nieuwe personages en boeken die DC factureert als “The New Age of Heroes” en dit zijn de boeken die ik vandaag ga beoordelen. Toen deze titels werden aangekondigd, hadden ze een deel van het toptalent van DC bij hen verbonden. Dan zei DC dat de makers voor minstens drie problemen zullen blijven (echt waar?), En helaas zullen sommige makers geen drie problemen maken. Desondanks heb ik voor het grootste deel echt genoten van deze boeken en ik zou de lijn aanbevelen, met een paar kleine klachten. Tot hun eer heeft DC deze lijn gelanceerd zonder variantafdekkingen (Bravo), maar ze hadden wel een gimmick bij elk eerste nummer waar de voorklep werd gevouwen zodat de bovenkant en onderkant zouden zich ontvouwen en de covers drie keer zo groot zouden maken van een traditionele dekking. Aangezien er geen andere hoes beschikbaar was die niet is uitgevouwen, beschouw ik dit niet als een variant. Een gimmick? Ja.

Schade #3

Ten eerste hebben we schade, getekend door Tony Daniel en geschreven door Robert Venditti. Dit heeft niets te maken met het karakter van dezelfde naam uit de jaren 1990. Het is ook niet de versie van DC van de Hulk, waarvan mij is verteld dat het is door een aantal mensen die het boek hebben gekocht en gelezen dat het was. Nu kan ik de vergelijkingen met de Hulk zien. Een jonge man, Ethan “Elvis” Avery, wordt elke dag een krachtig kolossale monster een uur met de naam schade die uitgaat en vernietiging veroorzaakt voor zover het oog kan zien. Het probleem is dat Ethan door de Amerikaanse regering in dit monster werd omgezet op zoek naar een nieuwer en goedkoper wapen. Dus natuurlijk jaagt de regering nu op dit monster dat ze hebben gecreëerd, zodat ze kunnen proberen hem te concentreren op hun doeleinden en om de gemiddelde persoon te helpen. Ik geniet van dit boek. Het is een eenvoudig concept met leuke met acties gevulde kunst. De vroege problemen zijn gevuld met gaststerren zoals Wonder Woman en de Suicide Squad. Dit is je basis met acties gevulde stripverhaal die gewoon leuk is om te lezen. Helaas is Tony Daniel volgens nummer van nummer al uit de kunst (om op een later tijdstip terug te keren?) En wordt vervangen door de ook getalenteerde Cary Nord.

Immortal Men #1

Immortal Men wordt getekend door Jim Lee en Scott Williams en geschreven James Tynion IV (en anderen). Voor mij is dit de grootste teleurstelling van al deze boeken tot nu toe. Het verhaal is droog en niet bijzonder interessant of opwindend. De kunst is wat je van Jim zou verwachten; Mooi en gevuld met volledige pagina -spreads. Bovendien tekende hij niet het hele nummer. Het uitgangspunt van dit boek is dat er een geheim team van helden is geweest die sinds het begin van de tijd hebben gevochten om het DC -universum te redden, en pas nu komen deze verhalen aan het licht. Ik heb tot nu toe alleen het eerste nummer gelezen, maar het boeide me niet of zorgde ervoor dat ik meer wil lezen, hoewel ik het zal blijven lezen om te zien of het beter wordt.

Sideways #1

Sideways wordt getekend door Kenneth Rocafort en geschreven door Dan Didio en Justin Jordan. Dit boek is misschien wel het leukste van al deze nieuwe titels. Voor mij leest het als een wonder uit de jaren 60, wat een goede zaak is. Het uitgangspunt van het boek is middelbare scholier Derek James valt per ongeluk een dimensionale riff (die deel uitmaakte van de hele metalen saga) en daarom kan hij nu naar believen tussen dimensies springen. Dus besluit hij een superheld te worden en zijn krachten voorgoed te gebruiken. Wat ik leuk vind aan dit boek is dat er een behoorlijke hoeveelheid humor is als hij leert zijn krachten te gebruiken, zijn interactie met zijn gezin en alle normale tienerkwesties. Zoals ik al eerder zei, herinnert het me veel aan vroege Spider-Man (en later Nova, enz.) Met een mooie mix van een jonge held die op het werk leert hoe je een held kunt zijn gemengd met tienerdrama. Het is tot nu toe een leuk boek en het creatieve team heeft het drie nummers gehaald!

Silencer #1

Silencer wordt getekend door John Romita Jr. en geschreven door Dan Abnett. Ik vind dit boek leuk. Het leest in een snel tempo en is goed gedaan en het verhaal is intrigerend. Maar ik heb problemen met de plot, die mijn plezier niet wegneemt, maar me soms verbaasd laat. Het verhaal gaat over ere -gast, die de dodelijkste moordenaar ter wereld is en al tientallen jaren. Ze is zo goed dat niemand weet dat ze exists. Gedurende haar hele carrière was ze de belangrijkste moordenaar van Leviathan Group. Een huisdier, wie zijn deze jongens? Als ze al tientallen jaren mensen hebben gedood, zouden ze dan niet eerder in de DCU zijn opgedoken? Hoe dan ook, Honor heeft zich teruggetrokken uit het moordspel en heeft een mooi normaal leven met een echtgenoot en kinderen en huis, enz. Totdat haar oude leven terugkomt om haar te achtervolgen in de vorm van haar oude baas, Talia Al Ghul. Hoewel dit boek me veel andere boeken herinnert die eraan voorafgingen met vergelijkbare sterke vrouwelijke leads, zoals Jennifer Blood en Lady Killer, ben ik geïnteresseerd genoeg om deze voor de nabije toekomst te blijven lezen.

The Irrifics #1

De angst is precies zoals de titel zegt, geweldig. Het is geschreven door Jeff Lemire en getekend door Ivan Reis. Een ongeluk brengt deze vreemde mix van helden samen en lanceert ze op een avontuur dat plaatsvindt rondom de DCU en het multiversum. Het team bestaat uit Mr. Gewist, Metamorpho, Plastic Man en Phantom Girl. Hoewel dit boek allemaal actie is, wordt het doorspekt met humor met plastic man die opvalt als het meest vermakelijke personage. Ik denk dat dit grotendeels te wijten is aan Lemire die Plastic Man schrijft, zoals zijn maker Jack Cole deed, dat is een serieus personage dat hysterisch grappig is zonder van plan te zijn. Voor mij is dit het beste DC -groepsboek omdat het een prachtige mix van actie, avontuur, humor en karakterisering is. Het is een vreugde om te lezen en het doet je glimlachen terwijl je dit doet. Ik zal mijn enthousiasme voor het boek temperen door te vermelden dat ze Tom Strong confronteren vanuit de beste striplijn van Amerika, wat een geweldig ding kan blijken of dit boek kan veranderen in mijn meest gehate. (Ik zeg dit omdat een deel van de charme van de ABC -lijn van boeken was dat het een zelfopdatend universum was, en ik weet niet zeker dat ze ze introduceren als onderdeel van de DCU is een goede zaak. Hopelijk heb ik het mis.) Ondanks dit Reservering, ik zou deze ten zeerste aanbevelen!

Zoals je kunt zien, is de nieuwste poging van DC om hun lijn van boeken te lanceren/uit te breiden een gemengde tas. Hoewel ze allemaal goed zijn, en de angst is uitzonderlijk, was ik alleen teleurgesteld over een van deze nieuwe titels. Er zijn meer te komen op weg, inclusief een nieuwe kijk op de uitdagers van het onbekende (doe het oorspronkelijke concept en het team!) En een nieuwe kijk op onverwachte, evenals anderen. Ik hoop dat ze ook zo goed zullen zijn als deze. Over het algemeen vind ik dat ik meer geniet van de meeste “nieuwe helden” dan de traditionele DC -titels. Dus ik zeg goed werk. Ik kijk uit naar waar deze titels naartoe gaan. Mijn enige klacht over deze verhalen zijn dat het allemaal multipart -sagen zijn die duidelijk zijn ontworpen om te worden verzameld in een handelscollectie. Zoals ik keer op keer zeg, is er niets mis mee, en het zou helpen om te doen, verhalen die één en gedaan zijn. Trades zijn goed, maar niet elk stripverhaal hoeft te worden geschreven met de handel in gedachten. Natuurlijk zullen al deze boeken in de herfst in handelscollecties worden uitgegeven.

Zoals altijd verwelkom ik je feedback. Ik weet dat sommigen van jullie deze boeken hebben gelezen, dus wat denk je? Geniet u ervan? Ik zou het graag willen weten en ik kan worden bereikt op mfbway@aol.com of op Facebook op Wayne Markley. Alles wat ik hier heb geschreven, zijn mijn gedachten en meningen en weerspiegelt op geen enkele manier wat andere leden van de Westfield -medewerkers denken. Eerlijk. Zoals gewoonlijk…

Dank je.

Dit bericht is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

Niet kc. Of is het?

Een KC -kolom door KC Carlson

Ik ben graag stripdetective. Nee, niet zoals Jessica Jones, Slam Bradley of Ben Urich … of zelfs detective chimpansee … dat zijn echte (nou ja … echte fictieve) rechercheurs, het oplossen van misdaden of moorden of vermiste personen. Mijn detectivewerk is in het lezen van aankomende Comics News en Advance Sollicitations, met behulp van een beetje hersenkracht (meestal gebaseerd op een ongezonde hoeveelheid stripgeschiedenis/trivia die in mijn noggin is vastgelegd), en misschien misschien nietsvermoedende losse lip-stripbedrijven stagiaires voor informatie.

Marvel: Absoluut alles wat je moet weten …

Gisteren las ik bijvoorbeeld een gloednieuwe DK Marvel “Feiten en Trivia Book” (Marvel: Absoluut alles wat je moet weten …) en ontdekte dat uit de 240 totale pagina’s in het boek, de ruimte toegewezen aan de Mega -Populaire X-Men-Een groep letterlijk honderden personages-bedroeg slechts twee pagina’s. Laat me dat herhalen … twee pagina’s! Met een totaal van zeven personages afgebeeld, en een extra 16 of zo vermeld in tekst (zes van hen schurken), lijkt dit een ongelooflijk slechte show voor wat ooit was, verreweg het meest populaire en best verkopende team van Marvel.

WAT DE WAT?

Dood van x #1

Hmmm … zou dit mogelijk iets te maken hebben met de lang gerumeerde (maar ongelooflijk kort op harde feiten) ruzie tussen Marvel en 20 Century Fox? Het is vermoedelijk gebaseerd op het ‘feit’ dat Marvel niet blij is met de manier waarop Fox hun X-Men-films heeft ontwikkeld (inclusief de Core X-Men, X-Men First Class ‘Prequel’ -films en de solo Wolverine-films), Ondanks dat ze blijkbaar bootladingen geld voor iedereen verdienen. Marvel Studios heeft de filmrechten teruggevorderd voor de eigendommen die een vergunning hadden vóór de Disney-acquisitie (of bedenkt met het delen van deals, zoals in het geval van Spider-Man en Sony), behalve als het gaat om Fox (die ook rechten heeft om rechten te hebben Prachtige vier, en je weet hoe goed dat is gebleken). Dus Marvel, zeggen de roddels, is niet geïnteresseerd in het promoten van iets waar ze niet al dat lieve filmgeld mee verdienen.

De machtige Thor #9 Death of X Variant Cover

Nu dook deze dood van X vier-uitgave “evenement” net op in de verzoeken van augustus (voor oktober). Klinkt tot nu toe behoorlijk vaag, anders dan een mutant versus onmenselijk conflict dat in sommige geheel nieuwe, geheel verschillende Marvel-titels in de afgelopen maanden is aangegeven. Death of X werd de afgelopen vier weken ook getoond in een reeks van 20 variantcovers (waarvan er drie ongelooflijk moeilijk te vinden zijn) – die allemaal eerbied en gedenktekens voor gevallen mutanten of grafisch geïllustreerde doodscènes zullen afbeelden De wil van die waarschijnlijk je heilige tante in haar graf zou laten draaien.

Is het mogelijk dat alle drie deze dingen op de een of andere manier verbonden zijn? Om een ​​populaire Amerikaanse filosoof te citeren (en Wascally Wabbit): “Mmmm … zou kunnen zijn!”

Natuurlijk realiseer je je dat dit oorlog betekent!

Dood van x #2

Dus hier is het andere vreemde aan de dood van X. In de huidige aanvraagkopie, zegt het dat het “acht maanden geleden” plaatsvindt. Ervan uitgaande dat dit “Marvel Time” is, zou dat het in die quasi-Limbo plaatsen die Marvel tussen het einde van de geheime oorlogen plaatste (of tenminste wanneer het zou eindigen) en wanneer geheel nieuw, begon, allesomvattende wonder.

(In onze real-world publicatietijd verscheen de lang vertraagde finale van Secret Wars eigenlijk nadat Anad was begonnen. Maar ik denk niet dat Marvel wil dat we dat onthouden. Misschien zullen ze die discrepantie gebruiken om een ​​nieuw toekomstige evenement te bedenken Om deze discrepantie uit te leggen. Misschien over dertig jaar vanaf nu zal een van de kinderen van Kurt Busiek dit verhaal/evenement schrijven. Heck, misschien zal Kurt het zelf schrijven! Jeez, ik zou er misschien nog steeds hier kunnen zijn om het te lezen …)

Roger wedt aan deze man heeft er iets mee te maken …

Hoe dan ook … het echte punt dat ik hier probeer te maken, is dat als de dood van X (inclusief alle geruchten mutante moorden) eigenlijk acht maanden geleden zou gebeuren, Marvel Time … dat zou betekenen dat veel van onze favoriete mutanten al dood zijn, en wij Ik zal er niets over horen tot oktober (of november), wanneer de strips daadwerkelijk worden gepubliceerd. En Marvel kan ‘terecht’ zeggen (na alle waarschijnlijke gekwetste klachten van fans): ‘Hé, we hebben ze bijna een jaar geleden vermoord. Waarom klaagde je er toen niet over? ”

En dat is het moment waarop alle miljoenen Marvel -fans over de hele wereld in oktober (of november) op NYC afdalen, naar 135 West 50th Street, New York, NY 10020 reizen, en fysiek (of psychisch) het gebouw erover duwen.

Of zoiets.

Goh, ik hou er gewoon van om problemen op te wekken …

_______________________________________

KC Carlson: De samenzweringstheoreticus wil je eraan herinneren dat Marvel al doppelgangers van veel van de meest populaire X-Men heeft gecreëerd. Deze omvatten de tijd-afgepalde tienersversies van de klassieke X-Men “First Class” -personages (Cyclops, Marvel Girl, Beast, Iceman en Angel),die voor het eerst werden geïntroduceerd in de huidige Marvel-continuïteit in 2012 in de geheel nieuwe X-Men. Ook opmerkelijk is de “dood” (of, althans, “ingekapselde” status) van Wolverine uit 2014. Hij is vervangen door twee helden-zelf als een tijdvergooide “oude man Logan” (um … dus hoe werd hij oud Als hij dood is?) en X-23 (aka Laura Kinney, zijn superheldine-kloon). En ik ga niet eens proberen Sabertooth uit te leggen (vooral omdat Marvel dat ook niet zal doen …). Wauw, ik denk dat ik het eigenlijk gewoon erger heb gemaakt door je dit allemaal te vertellen … Ik geloof dat mijn werk hier klaar is.

KC opnieuw: Hé, Brian Hibbs ‘langlopende kantelen bij Windmills-kolom over stripwinkels heeft zojuist zijn hostingsite gewijzigd. Het verschijnt nu bij de beat. Deze week schrijft Brian ook over Marvel Comics – op een zeer andere manier dan ik net deed – maar je zou het moeten bekijken als je enkele geheimen van de huidige stripboekenwinkel wilt leren. Ik was erg trots dat ik Brian’s eerste kantelen bij Windmills Columns lang geleden in Krause’s Comics Retailer Magazine had gepubliceerd, en hij levert nog steeds geweldig en informatief inzicht in strips en detailhandel, LO, deze vele jaren later. Bekijk het – en maak er een bladwijzer van!

Westfield Comics is niet verantwoordelijk voor de domme dingen die KC zegt. Vooral dat ding dat je echt irriteerde. Is er iets in deze kolom dat je niet irriteert, althans op een of andere manier?

OBNOXIO DE Clown -cover uit de Grand Comics -database.