Archives January 2023

Markley’s Fevered Brain: zoals ik zei …

Dit bericht is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

Wayne Markley

door Wayne Markley

Allereerst wil ik me verontschuldigen voor de vertraging tussen mijn blogs. Ik nam een ​​periode om opnieuw te evalueren wat ik wilde zeggen, en hoe ik het wil zeggen, in deze blog en Westfield was zo vriendelijk om me de tijd te laten wegnemen en ook vriendelijk genoeg om me te laten terugkeren. Dus laat me hen publiekelijk bedanken. Ik wil ook degenen onder u bedanken die mij e-mailen of stopten in de winkel om te vragen waar mijn blog was gebleven en of alles in orde was. Het was heel goed van degenen onder u die het hebben gevraagd en ik waardeer het echt. Maar nu is alles opgelost en ik ben regelmatig weer bloggen, dus laat me alsjeblieft hervatten waar ik een paar maanden geleden was gebleven.

Zoals ik zei toen ik wegging, hoewel ik verschillende keren DC -strips in deze blog voor de nieuwe 52 heb, en de richting die het heeft ingesteld. Er zijn een aantal echt goede titels in de nieuwe 52 die ik me zorgen maak De volgende boeken zijn de moeite waard om te lezen, omdat ze erg plezierig zijn. Terzijde, ik denk echter nog steeds dat de term New 52 na twee jaar niet langer geldig is en ik denk dat DC het iets anders zou moeten noemen. Ik zal het aan de hersenen laten tellen op DC om een ​​nieuwe marketingterm te bedenken. (Ze kwamen tenslotte met de pakkende vaste hulden op $ 2,99).

Moeras ding #24

Ik heb meerdere keren in druk en persoonlijk gezegd hoeveel ik niet om de vorige schrijver run op Swamp -ding gaf. Ik vond het in de war en niet erg goed doordacht. Ik kenmerk dit aan redactionele interferentie versus de schrijver die geen vaardigheid heeft, omdat ik meestal blij ben met het andere werk van de schrijver. Met uitgifte negentien nam Charles Soule de schrijftaken op Swamp Thing over en zijn eerste verhaal is net ingepakt en ik kan niet in woorden uitdrukken hoeveel ik er blij van heb. Het was een nieuwe methode voor het personage met een aantal wendingen die ik echt leuk vond. Ik ontdekte dat het boek is gestegen naar de bovenkant van mijn moet een paal van de bodem lezen waar het was. Ik hou zoveel van het schrijven van Soule omdat hij een origineel verhaal vertelt en het karakter van het moeras opnieuw uitvindt zoals hij gaat, zoals Alan Moore deed toen hij het boek overnam. Ik denk dat veel van de problemen met de schrijvers van Swamp Thing door de jaren heen omdat Alan is vertrokken, is dat ze hebben geprobeerd Alan Moore te zijn, en er is er maar één. Ik hou echt van de nieuwe methode die Soule neemt en ik hoop dat hij heel lang in het boek staat. Mijn zorg is, en ik heb dit gesprek veel in de Westfield Comics -winkel terwijl ik probeer iemand te krijgen om moeras te proberen, ze zeggen praktisch altijd: “Ik lees het toen het voor het eerst begon (nieuwe 52 #1) en ik gaf erop ”. Ik begrijp dat volledig, en ik was ook klaar om in de handdoek te gooien, maar ik denk dat de verandering van makers echt nieuw leven in dit boek heeft gebracht. Terwijl mond -tot -mondreclame langzaam is opgebouwd, worden de vroege problemen van Soule moeilijker te vinden, dus ik raad de handelscollectie ten zeerste aan als deze uitkomt, ik denk dat dit winterseizoen enige tijd. Het is zeker de moeite waard.

Detective Comics #24

Detective Comics was een andere titel waar ik echt niet zoveel om gaf na de herlancering. Het was overdreven gewelddadig en de verhalen spraken me niet aan. Batman kreeg alle aandacht en detective geploegd. Met nummer 13 nam John Layman het over als de schrijver en ik ben de belangrijkste supporter van dit boek geworden. Hij heeft het boek gericht op de wereld van Gotham City, waar Gotham praktisch een ondersteunend personage is geworden. De eerste verhaalboog, keizer Penguin, was een klassiek noir-verhaal dat niet alleen de pinguïn sympathiek maakte, maar ook een verhaal verpakt verhaal vertelde. (Deze verhaallijn zal dit najaar in hardcover uitkomen. Detective Comics Vol. 3 als u ernaar op zoek bent). John Layman is het best bekend om zijn imago -strip, Chew, dat grappig, eigenzinnig en vermakelijk is, maar zijn Batman is 180 graden anders; Het is donker, eng en brutaal (en zeer vermakelijk.) Ik moet ook wijzen op kunstenaar Jason Fabok, wiens visie op Gotham en Batman de beste is die ik in jaren heb gezien en doet me er veel aan denken aan wijlen Marshall Rogers. Dit boek is de moeite waard.

Green Lantern #21

Tegen de tijd dat we aan het einde van Geoff Johns ‘run op Green Lantern kwamen, geef ik toe dat ik er behoorlijk van was uitgeput. Ik vond veel van wat Johns deed om de GL -mythos uit te breiden, maar ik dacht ook dat veel van de verhalen te lang duurden en geen uitbetaling hadden. Maar om eerlijk te zijn, ik denk dat ik altijd van de Green Lantern uit de jaren 60 zal houden en ik weet zeker dat dat mijn mening over de moderne verhalen besmet. Ik aarzelde om Green Lantern te blijven lezen nadat Johns was vertrokken (en op basis van de verkoop denk ik niet dat ik alleen was), maar de nieuwe schrijver Robert Venditti heeft mijn aandacht het beste uit de poort getrokken. Hij brengt een frisse methode voor het charactEh en, voor mij, voelt het nieuw waar ik het Johns -materiaal oud vond. Het is op dit moment nog steeds op OA en het is nog steeds een langdradige ruimtevaartopera, maar er is iets dat echt mijn fantasie heeft betrapt met de verhalen van Venditti die me maand na maand terugbrengt. Ik ben niet klaar om dit boek zo hoog als moeras of detective aan te bevelen, maar ik denk wel dat het een tweede blik waard is, vooral door degenen die stopten met het kopen van het boek toen Geoff Johns vertrok.

Batgirl #19

Toen het nieuwe Batgirl voor het eerst begon, was ik er niet zo verliefd op. Ik heb het maand na maand gelezen en het was oké, maar het stond niet uit elkaar. Om redenen die ik niet weet, vind ik dat dit boek in de afgelopen zes maanden echt een groove heeft gevonden en het vertellen van verhalen echt is opgepikt. Het schrijven van Gail Simone is altijd goed geweest, en het is nog steeds hier, maar het plotten en de verhaallijn zijn echt aangrijpend geworden. Sommige punten onderweg waren vrij duidelijk, zoals in wie leeft en wie sterft, maar zelfs daarmee beëindig ik elk probleem dat meer wil. Dit is de hoogste lof die ik een maandelijkse strip kan geven. (Het is ook van toepassing op alle titels die ik deze keer in deze kolom heb besproken.)

Nightwing #24

Ik heb lange tijd gedacht dat Nightwing een zeer onderschat boek was. Ik ben blij met dit boek omdat het begin en ik vind dat schrijver, Kyle Higgins, mooie, strakke verhalen vertelt die snel en in een logisch tempo verhuizen. Ik vind het een beetje vreemd dat de huidige verhalen zich afspelen in Chicago, omdat ik altijd aan Nightwing als een Gotham -personage beschouw, maar het verhaal dat hem naar Chi Town brengt, is erg goed en is ideaal logisch. Ik geniet ook enorm van het gebruik van de geschiedenis van Nightwing in het vertellen van deze verhalen, van Haley’s circus tot baas Zukko. Ik denk dat dit boek momenteel zo goed is als het was in de gloriedagen toen Chuck Dixon het aan het schrijven was. probeer het eens; Ik denk dat je aangenaam verrast zult zijn.

Regelmatige lezers van deze blog zullen veel van deze blog zo repetitief vinden als ik de meeste, zo niet alle, van deze titels eerder heb aanbevolen, maar het is een paar maanden later omdat ik er voor het laatst een van hen heb besproken en ik nog steeds echt geniet van deze titels.

Zoals altijd is alles wat ik heb geschreven mijn mening en weerspiegelt op geen enkele manier de meningen van Westfield van hun werknemers. Ik verwelkom opmerkingen, argumenten of recensie -kopieën op mfbway@aol.com. Ik kom over een paar weken terug met veel meer gedachten over strips. Zoals gewoonlijk…

Dank je.

KC -kolom: hoeveel is die Huckleberry -hond precies in het venster?

Deze publicatie is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

KC Carlson door Keith Wilson

Door KC Carlson

Bunny #4

Ik ben hier om je enkele geheimen te vertellen. Roger Ash verzamelt Quick Draw McGraw -stripboeken. Wayne Markley verzamelt een bizarre tienerserie gepubliceerd door Harvey Comics genaamd Bunny (“The Queen of the In-Crowd!”) Die leest alsof de makers de nietjes rookten. (Dat geldt ook. Nu, en ik zou echt graag willen dat mijn neus volledig teruggroeit. Het zou een risicovrije weddenschap zijn dat het vrouwen erin zou hebben. Of wapens. Of vrouwen met wapens. Oké, het is een beetje Lotta in Foodland. Heb je nooit precies gevraagd hoe ze zou kunnen betalen om zoveel te eten? Antwoord: Ze kon het niet. Ze hield supermarkten op onder schot. waargebeurd verhaal. [Roger, is het nog april?]

Snelle tekening McGraw #10

Ik geloof dat iedereen minstens één eigenzinnig stripboek heeft dat ze voldoende vinden om te verzamelen. Of als ze dat niet doen, zouden ze moeten. Het is belangrijk voor diegenen onder ons die al tientallen jaren verzamelen en al vrij veel van alle echt essentiële (nadruk facetious) dingen hebben die we willen. Ik geloof dat Roger snelle trekking McGraw verzamelt, zodat hij iets heeft om naar shows te zoeken, terwijl hij op artiesten wacht om de schetsen die hij heeft in gebruik genomen. Bovendien houdt hij echt van paarden. evenals wapens. evenals paarden met wapens. Welke meer reden heb je echt nodig?

Little Lotta in Foodland #29

Een deel hiervan is proberen een paar van het pure plezier te heroveren dat we voor het eerst als een beetje jongeren hadden om strips te lezen. Naast het niet hebben van onze allereerste ervaring met een superheld stripboek. Net zoals jongeren tegenwoordig zijn veel meer kans om te lezen met een paar van de vele fantastische niet-superhero-strips zoals Bone of Smile of Owly of Amelia-regels!

Oh onzin, hij wordt weer nostalgisch …

Het was toen een totaal andere wereld. (Allereerst werd het destijds superheld gespeld.) Superhelden deelden de spinner-rekken met genres die nauwelijks bestaan, waaronder westerns, romantiek, grappig dier, science fiction, evenals actie-avontuur. Veel van deze strips deelden twee algemene eigenschappen: jongeren werden niet uitgesloten van het lezen ervan (meestal) en talloze van hen waren echt grappig. Wat een concept!

Archie’s Madhouse #12

Ik hield van de Flash evenals Justice League of America en uiteindelijk opmerkelijke Spider-Man en de Avengers, maar ik heb eveneens gekocht en bekeken Walt Disney’s strips en verhalen; Zowel vossen als kraai; verschillende Archie -titels, met name Archie’s Madhouse; verschillende Harvey -titels, voornamelijk Casper en hete dingen; Melvin Monster; Zowel suiker als spike; evenals een ton Hanna-Barbera (Yogi Bear, The Jetsons) evenals Warner Bros. (Bugs, Daffy) personages. Ik heb eveneens veel Dell gekocht, evenals gouden essentiële aanpassingen van de toenmalige stromingsfilms, evenals tv-series en elk probleem van MAD Magazine. Ik mis het hebben van dat soort opties in print vandaag.

De vos evenals de kraai #87

Naarmate ik ouder werd, dreef een groot deel van deze titels weg of ik stopte met het kopen van ze in het voordeel van veel meer, evenals veel meer superheld-titels. Bovendien moest ik beginnen te betalen voor mijn eigen films en, uiteindelijk, college, eten, evenals onderdak … een deel van de reden dat we stoppen met het lezen van bit -jongeren is dat we stoppen met het zijn van kinderen. Evenals we willen vooral niet betrapt worden op het lezen van Bit Youngster Comics van onze collega’s.

Huckleberry Hound #14

Tegenwoordig komen we op het punt dat praktisch elk aanzienlijk superheld-stripboek vanaf die leeftijd in een of andere type liefdevol is verzameld. Niet zo, talrijk van mijn andere jeugdfavorieten. Als ik (en mijn vrienden hierboven) wil inhalen met Jughead of de Road Runner (die in de stripboeken in rijm sprak) of de enorme stumbo – die personages die meestal zijn vergeten (of op zijn minst niet gecompileerd) – hebben we Om in de lange dozen te duiken bij stripprogramma’s en conventies.

Helaas is het niet altijd zo eenvoudig om ze te ontdekken.

WAAROM NIET?

Een probleem bij het verzamelen van veel meer esoterische strips is dat dealers dit materiaal niet altijd naar komische conventies en shows brengen. Ze worden behandeld met steeds toenemende kosten om tabellen te kopen-wat zou kunnen betekenen dat het aantal tafels dat ze zich kunnen veroorloven, kan betekenen dat ze zich kunnen veroorloven. Ongeacht hoeveel gebied ze precies kopen, ze vereisen dat ze de grootste rendement kunnen krijgen die per vierkante voet mogelijk is, wat impliceert het identificeren van boeken om door genre en winstgevendheid te brengen. Daarom ontdek je voornamelijk superheldenstrips (misschien wel het meest verzamelde genre) en high-ticket “sleutel” -boeken van back-Issue-dealers.

Die Wilkin Young Boy #25

Als u niet-super verzameltHero-boeken, het is eenvoudiger om allereerste problemen of veel meer “verzamelbare” problemen van een run te ontdekken dan gewone problemen van de serie, die niet zo algemeen bekend zijn als dus minder wenselijk of waarschijnlijk zullen verkopen . Als u bijvoorbeeld op zoek bent naar Archie Comics, ziet u veel allereerste problemen of allereerste karakteroptredens, of de gigantische eenjarigen van de jaren 1950, of de Archie evenals Betty & Veronica-titels ( Beide extreem verzamelbaar), maar als je op zoek bent naar een willekeurig probleem van die Wilkin Young Boy of Pep uit de jaren zeventig of 80, ben je misschien een tijdje op zoek. Het voordeel hiervan is dat je het waarschijnlijk waarschijnlijk zult ontdekken in een dollarbox-maar je zult moeten poten met veel lamme superheld-dingen die overdreven waren of niemand meer geeft om de Archies te bereiken.

Sla uw strips tegen de muur!

Walt Disney’s strips en verhalen #48

Een ander ding dat je tegenkomt het verzamelen van strips van kinderen is een hoger percentage strips in een echt vreselijke vorm. Vele van hen werden in tweeën gevouwen en in een achterzak geplaatst of anderszins misbruikt (of gewoon uitchecken en opnieuw lezen tot het punt waar ze uit elkaar vielen). Een typisch probleem met de strips voor kinderen (vooral Disney -strips zoals Walt Disney’s Comics & Stories) is dat veel van hen door lidmaatschap werden gekocht – evenals de strips werden meestal in tweeën gevouwen en gewikkeld in dik bruin papier. Overstreet heeft echt een benaming, “abonnementsvouw”, voor dit type defect.

Ontbrekende pagina’s of geknipte kortingscoupons zijn eveneens defecten die vaak opduiken in strips gericht op jongeren. Veel jongeren hebben de Archie-pin-ups echt uit die strips gehaald. Ook zie ik vaak kortingsbonnen voor abonnementen of zeemonkelen of röntgenspex of wapens die ontbreken in strips-het verhaal dat het verhaal op de achterkant van de pagina vaak impliceert, mist het laatste paneel! Dit soort defecten worden in sommige gevallen niet gevangen door verkopers – omdat ze zich in het boek bevinden, evenals veel beoordeling is gebaseerd op de toestand van de buitenkant. Dus u verplicht om elke strip die u bekijkt grondig te onderzoeken door de binnenpagina’s te tellen.

Veel oude kinderboeken zijn moeilijker te ontdekken, omdat niemand geloofde dat hij hen redde. Alle media -verhalen over het verdienen van geld op oude strips functioneren zowel de actie als de detective evenals Captain America, evenals Superman en Batman -strips die enorm geld waard zijn – zoveel mensen hebben die titels gered! Early Archie evenals Harvey evenals Dell Comics zijn ook verzamelbaar, maar niet zo “sexy” als de superheldenboeken zijn voor de media, en ze halen uiteindelijk niet altijd megapransten (eerste optredens van traditionele Disney Tekens uitgezonderd).

Een niet -ny muis

Een andere methode dat het verzamelen van de strips van kinderen verschilt van het verzamelen van superheldenboeken ligt precies in hoe we ze bekijken. De verzamelbaarheid van superheldenstrips wordt vaak geïdentificeerd op basis van de makers die ermee te maken hebben. Superhero -makers worden op dit gebied vereerd, evenals zelfs enkele van de meest obscure superheldenartiesten van de jaren 40 en 50s zijn nu algemeen bekend om nu te worden verzameld.

Pieptoon de wegloper #4

De strips van de meeste kinderen werden anoniem gemaakt, lang voordat komische kredietbeoordelingen een standaard waren. Zelfs vandaag de dag zijn veel kinderen van destijds niet correct geïndexeerd met ontwikkelaarsnamen, tenzij je een professional in het veld kunt ontdekken die kunststijlen kan bepalen. Schrijvers zijn nog moeilijker. In sommige gevallen begrijpen we wie de belangrijkste schrijvers waren, maar niet noodzakelijk de precieze verhalen/kenmerken die ze schreven. Hoewel enkelen kunnen worden geraden door hun componerende stijl of door routinematige opdrachten. Superhero -strips zijn goed geïndexeerd en in de loop der jaren gedocumenteerd. De strips van veel kinderen hebben niet – of op zijn minst niet algemeen gepubliceerd of verspreid.

Yogi Bear #9

Comics die verbonden was met Walt Disney of Hanna-Barbera of andere grote thuisonderzoeksbedrijven waren ook enorm om het werk anoniem te houden. Veel van ons jongeren geloofden dat Walt Disney alles trok – althans totdat we oud voldoende waren om beter te begrijpen. Archie Comics maakte de kredietbeoordelingen van ontwikkelaars tot 1980 niet mogelijk. Veel van de Comics Publishers van de andere kinderen duurden niet zo lang.

Bovendien begrepen uitgevers dat het anoniem houden van hun makers geweldig was voor het bedrijfsleven. Begrepen makers zoals Joe Simon en Jack Kirby bevatten misschien grotere paginatarieven dan mannen die niemand kende. Anonieme vaardigheden houden maakte het voor hen moeilijker om te verzekeren eigendom van wat een belangrijk woon- of commercieel onroerend goed tientallen jaren later kan zijn (zoals tal van huidige stripboekenrechtelijke situaties bevestigen.)

PRAATJES

Als u veel meer esoterisch type strips probeert te verzamelen, is een van de allerbeste methoden om naar regionale stripprogramma’s te gaan en een paar van de erkende verkopers te laten die altijd gaan begrijpen dat u hiernaar op zoek bent ” Off het gebaande paden ”materiaal. Veel van hen kunnen dergelijk materiaal in hun winkels hebben, maar brengen het echter niet op shows om hierboven besproken redenen. Als ze echter begrijpen dat ze een potentiële verkoop kunnen hebben, zijn ze meestal verheugd om wat ze hebben voor de volgende routinematige show te brengen.

Archie’s Women Betty evenals Veronica #119

Ik was een paar jaar geleden op weg werkende conventies, en ik had voldoende geluk om te werken voor iemand die al zijn “Road Warrior” -vrienden uitdeed dat ik Archie Comics verzamelde. Het duurde niet lang, deze mannen brachten me verschillende dozen met dingen om naar te kijken, vrijwel elke show. Ik heb eigenlijk duizenden en talloze Archie -strips gekocht – veel voor een dollar of minder – gedurende slechts een paar jaar. De boeken die je wilt zijn er! In sommige gevallen moet je ze gewoon aanvragen!

Het verzamelen van strips uit mijn jeugd is enorm leuk. Er is een fantastisch gevoel van “Hé, ik houd dat verhaal in gedachten!” Of het nostalgische gevoel van wat zo eenvoudig is. Ik mis die dagen. Daarom heb ik zo’n explosie om oude Archie -strips te verzamelen – slechts een paar honderd om te kiezen voor een volledige run terug naar (rond) 1958. Ik hou van dat oude spul!

Niet voldoende wapens, tho–

KC Carlson Sez: Yeow! Door knooppunten! Hij schoot door knooppunten !!

Disclaimer: de advocaten van KC zouden willen dat we vermelden dat er geen wapens waren in bit lotta- of archie -stripboeken. Quick Draw McGraw was echter nog een verhaal. Die man was gek! Geliefde heeft wapens, maar hij zou nooit iemand neerschieten … behalve misschien zichzelf terwijl hij probeert te pronken.

Vergeet niet dat animatietekens mensen niet doden. Superhelden doen.

Klassieke stripcovers uit de Grand Comics -database.

Action Lab Entertainment September 2018 SoLicitations

De aardige mensen van Action Lab Entertainment hebben Comiclist geleverd met hun verzoeken voor strips en andere producten in de previews van juli 2018, gepland om te verzenden vanaf september 2018.

Athena Voltaire lopende #7

Schrijver (s): Steve Bryant
Naam van de kunstenaar (en): Yusuf Idris (Art), Juanma Aguilera (kleuren)
Cover Artist: Steve Bryant en Jason Millet (Covers A en B)))

Athena Voltaire en de Golden Dawn, deel drie. Wat schuilt in de spookgrotten? Athena en gezelschap achtervolgen de nazi’s naar Nepal en mogelijk tot de geheimen van de verloren Codex van Da Vinci! Maar zullen die geheimen hen hun leven kosten?

32 pgs./ t / fc $ 3,99
Diamond itemcodes
Jul181431 – Athena Voltaire 2018 lopende #7 CVR A Bryant
Jul181432 – Athena Voltaire 2018 lopende #7 CVR B Millet

Helm Book 1: Harbinger

Schrijver (s): Jehanzeb Hasan
Naam van de kunstenaar (en): Mauricio Caballero
Cover Artist (s): Mauricio Caballero

Het is een tijdperk van Steamworks & Sorcery, Magick & Machinery, Rancor & Revolution.

Helm is een door Eisner genomineerde stripreeks die zich afspeelt in een oude fantasiewereld die de afgelopen 300 jaar een industriële revolutie heeft ondergaan. Racisme en rellen lopen ongebreideld, “magick-makers” worden genadeloos gejaagd, de elfen zijn vrijwel uitgeroeid en geruchten over rebellie roeren onder de halfrassen en onderdrukte volkeren van het Gemenebest.

Achtervolgd door het genadeloze Legion, zoekt de mysterieuze heks Luna Lumere Eldrick Sprellsong, Jr., een universiteitsuitval die onbewust de sleutel heeft om een ​​eeuwenoulijk geheim te ontgrendelen. Samen, samen met een diverse bende avonturiers, schurken en schurken, zullen ze de donkere en gevaarlijke wereld van Helm doorkruisen, op zoek naar de legendarische klootzakkoning, en hem uit zijn slaap wekken.

160 pgs./ T / FC $ 14,99
Diamond itemcode
Jul181434 – Helm TP Vol 01 Harbinger

Nootmuskeg hardcover editie herfst

Schrijver (s): James F. Wright
Naam van de kunstenaar (s): Jackie Crofts (Art), Josh Eckert (kleuren, letters)
Cover Artist (s): Jackie Crofts

Het is hier en het is lief! De Nootmuskeghardcover-editie: Fall verzamelt kwesties 1-6 van de coming-of-age culinaire misdaadreeks in een enkel prachtig volume. Wit getuige van Poppy en Cassia’s opkomende vriendschap en criminele plannen terwijl ze hun illegale brownie -imperium opbouwen in een poging rivaal Saffron en haar Lady Rangers neer te halen. Bevat het uiterst zeldzame Halloween -korte verhaal!

160 pgs./ A / FC $ 19,99
Diamond itemcode
JUL181436 – Nootmuskaat Fall Ed HC

Raven Jaar 2 #12 (alleen digitaal)

Schrijver (s): Jeremy Whitley
Naam van de kunstenaar (en): Xenia Pamfil, Christine Hipp
Cover Artist (s): Sorah Suhng

De bemanning is uit elkaar gegaan, het kasteel brokkelt om hen heen af ​​en al snel kunnen ze er misschien helemaal niet uitkomen. Alles valt om hen heen, maar dat zal Raven niet afschrikken – wraak zal van haar zijn! Ondertussen probeert Ximena haar team in leven te houden en het team van Katie is de enige kans dat iemand heeft om het van dit eiland af te halen. En Sunshine maakt een keuze die alles aan haar toekomst zou kunnen veranderen.

32 pgs./ A / FC $ 2,99 (op Comixology)

Vamplets The Undead Pet Society: Pas op voor de Bitmares! #1

Schrijver (s) Gayle Middleton
Naam van de kunstenaar (s): Amanda Coronado, Penelope Gaylord
Cover Artists: Amanda Coronado (Cover A), Gayle Middleton (Cover B-Not Final Art)

Vamplets zijn altijd geobsedeerd door hun huisdieren, maar nu is er een nieuwe dreiging ontstaan! Iemand brengt Bitemares overal in Gloomvania uit, waardoor chaos in hun kielzog wordt veroorzaakt. Wie zal ze kunnen stoppen, en welke geheime verbinding moeten ze het vampyre -kitten sintelen?

32 pgs./ E / FC $ 3,99
Diamond itemcodes
Jul181438 – Vamplets Pas op Bitmares One Shot CVR A Coronado
JUL181439 – Vamplets Pas op Bitmares One Shot CVR B Middleton

Deel dit:
Deel

Reddit
Twitter

LinkedIn
Tumblr

Telegram
Pinterest

Facebook
Zak

Whatsapp

Soortgelijk:
Zoals laden …

Verwant

Action Lab Entertainment juli 2018 Sollicitaties De vriendelijke mensen bij Action Lab Entertainment hebben Comiclist geleverd met hun verzoeken voor strips en andere producten in de previews van mei 2018, gepland om te verzenden vanaf juli 2018. Athena Voltaire lopende #5 schrijver (s): Steve Bryant …
9 mei 2018in “Comics”

Marvel Comics September 2018 Soevers De vriendelijke mensen van Marvel Comics hebben Comiclist geleverd met hun verzoeken voor strips en andere producten in de previews van juli 2018, gepland om te verzenden vanaf september 2018. Return of Wolverine #1 (van 5) Charles Soule (W) • …
19 juni 2018in “Comics”

Action Lab Entertainment augustus 2018 verzoeken De aardige mensen bij Action Lab Entertainment hebben Comiclist geleverd met hun verzoeken voor strips en andere producten in de previews van juni 2018, gepland om te verzenden vanaf augustus 2018. Athena Voltaire lopende #6 schrijver (s): Steve Bry …
6 juni 2018in “Comics”

Markley’s Fevered Brain: It’s Experience Time

Deze publicatie is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

Wayne Markley

door Wayne Markley

Deze time -out ga ik terugkeren naar een veel meer vrolijk onderwerp en kijk ik naar een paar van mijn favoriete ervaringsstrips uit de afgelopen jaren die de afgelopen jaren zijn verzameld in hardcover -collecties. Maar voordat ik bij deze uitstekende boeken kom, waarvan ik veel in het verleden heb besproken, zou ik graag een paar woorden willen zeggen over mijn laatste column die een paar mensen me vertelden, was net zo goed negatief. Ik probeer zowel eerlijk als oprecht in deze kolom te zijn, evenals als een algemeen beleid als ik niet om iets geef, ik evalueer het gewoon niet of noem het niet. Ik blijf de vorige keer echter nog steeds bij mijn klachten over Justice League. Nadat ik deze week probleemnummer vijf heb uitgecheckt, was ik heel blij dat er slechts twee strooi pagina’s zijn, maar als je het aantal panelen per pagina voor het hele boek typeert, komt het naar bijna drie panelen per pagina . Ik vraag niet om de 16 panelen van Matt Wagner naar een pagina, maar drie? Bovendien zijn er vier inkers en drie coloristen over dit nummer, evenals het nog een week te laat was. Dit laat je precies zien hoe laat het boek echt op een gegeven moment liep. Het is nog steeds een mooi uitziend boek, zelfs met verschillende inkers en coloristen, en het is een extreem geweldig verhaal, maar nogmaals voor $ 3,99 kan ik het niet voorstellen. Een laatste ding dat Timbotron (die een extreem geweldige stripevaluatiekolom heeft) uitgelegd aan mij, het aanbieden van SPRinke Pagina’s voor een uitstekende aanbieding veel meer op de originele stripkunstmarkt dan een gemeenschappelijke pagina. Niet dat dit een reden is waarom DC de laatste tijd zo veel strooi pagina’s heeft, maar ik zou het niet als een factor beleid. Nu door naar positieve dingen!

Scorchy Smith evenals de kunst van Noel Sickles

Ik wees op een paar kolom terug de opmerkelijke collectie van Noel Sickles Scorchy Smith die gemakkelijk Scorchy Smith werd genoemd, evenals de kunst van Noel Sickles. Noel Sickles wordt voornamelijk vergeten door de strip van vandaag, en stripfans, hoewel hij extreem prominent aanwezig was op Milt Caniff (die een studio met sikkels deelde) en veel anderen. Op voorwaarde dat hij de periode van Scorchy Smith, 1933 deed, is zijn werk ronduit verbazingwekkend. Gedurende de drie jaar deden Sickles Scorchy Smith, die allemaal herdrukt is in deze mooie grote hardcover, je kunt precies zien hoe zijn eigen kunststijl zich ontwikkelde. Zijn werk is bijna het tegenovergestelde van wat Foster en Raymond optraden in termen van illustratie, maar het was het beste voor de non-stop ervaringverhalen die hij vertelde, bijna als genieten van een film op foto’s. Het is een RIP Roaring Experience Strip waarbij je pagina na pagina draait, omdat de actie nooit stopt. Het is jammer dat na drie jaar op de Scorchy Strip Sickles Delegated Do Industrial Art en andere banen die niet de rest van zijn leven zijn geassocieerd met strips. Die drie jaar zijn echter adembenemend wanneer ze in één keer worden uitgecheckt.

Complete Terry & The Pirates

Over sikkels gesproken, zijn kantoorgenoot, Milt Caniff, is nog een meester in de ervaringsstrip. Ik heb het misschien niet over uitstekende ervaringsstrips zonder zowel Terry als de piraten te bespreken. Men kan een uitstekend aanbod van Scorchy Smith zien in de vroege Terry, evenals de piraten, zowel in toon als pacing, maar Milt Caniff sloeg snel in een totaal ander gebied met deze strip over soldaten van ton geld die de wereld rondreisden in Blader zowel van ervaring als een dollar. De verhalen hier zijn een hoog avontuur, zowel met Terry als de bende in constant risico en moeilijkheid op de meest exotische plaatsen. Wat deze strip echt maakt, is dat Caniff regelmatig inclusief verhalen vertellen, evenals zijn ingenieuze schurken. Het is anders dan Scorchy, maar het heeft exact dezelfde snelle pacing en paginabehuizing die verhaaltjes draaien die Scorchy had. Het is uiterst moeilijk om Terry en de piraten te bekijken en er niet in te worden gezogen en kost een hele dag om één volume te lezen. IDW heeft gemakkelijk het totale aantal Milt Caniff’s Terry in zes mooie delen verzameld. Terwijl ik over Caniff wil, wil ik dat wanneer bezoekers opnieuw eraan herinneren dat het allereerste deel van de totale Steve Canyon net onlangs uitkwam. Steve Canyon is extreem anders dan Terry in termen van pacing en het soort verhalen, maar ze zijn net zo goed.

De totale lul Tracy

Een van de langstlopende stripstrips die er zijn, en ik geloof dat een van de meest verkeerd geïnterpreteerde Dick Tracy is. Gedurende de bijna 80 jaar heeft de strip gerund, heeft het zowel ups als downs gehad. Er zijn enkele periodes van de strip geweest waarin ik mijn hoofd krabt en me afvroeg wat ze probeerden te doen. Gelukkig heeft IDW echter de totale Dick Tracy herdrukt, tot nu toe tot 1950, en het is geweldig. Als u Dick Trac alleen begrijptY van de films of de Walkie Talkie -pols horloges of de Hokey -animatie uit de jaren 60, dan mis je het. Het vroege werk van Chester Gould was een direct ervaringsstrook met agenten en overvallers. Het ging over ontvoering, moord, chantage, evenals gemeenschappelijk materiaal dat elke avond prime time criminele overtreding uitmaakt. De strip pufft met een snelle snelheid en wordt nooit saai. Tegen het midden van de jaren 1940 begon Gould een concept op te voeren waarmee hij in de beginjaren speelde, dat van de gestoorde en verwrongen schurk met een gimmick, zoals Pruneface of de mol, of enig soort aantal andere schurken . Op dit punt, in de jaren 1950, was de strip op zijn hoogtepunt in die zin dat hij vol wilde en gekke schurken was, evenals met actie verpakte verhalen vertellen en niet de gekere elementen hebben die in de latere strips kroop.

RIP Kirby

Nog een vier volumeset die geweldig is lezen is de totale Rip Kirby van Alex Raymond. Raymond was een meester -tekenaar die goed begrepen was vanwege zijn mooie werk aan Flash Gordon (nu verzameld in sensationele full colour hardcovers), maar voor mij was Rip Kirby zijn beste werk. RIP Kirby was een detective in standaard zin. Hij was veel meer Ellery Queen dan Dick Tracy. Hij repareerde situaties met zijn hoofd (en soms met zijn vuisten) en er waren altijd aardige vrouwen aan zijn zijde en met Alex Raymond die hen trok, hoe kunnen ze precies niet mooi zijn? RIP Kirby is geen adrenaline opgewonden, zoals Scorchy of Terry, maar het is een wandeling met een mooie wereld waar je moet geloven en voldoet aan het verhaal dat een moeilijkheid kan zijn, omdat het kunstwerk zo mooi is dat het eenvoudig is om te falen om te onthouden wat je net had gelezen.

X-9: Trick Agent Corrigan

En tot slot hebben we de allereerste drie delen van de totale Archie Goodwin/Al Williamson Trick Agent Corrigan. Dit is georganiseerd als een collectie van zes delen die alle trick -agent Corrigan Strips herdrukken die Goodwin/Williamson samen deed. (En ik hoop dat ze het werk van George Evens erop herdrukken nadat Williamson was vertrokken). Trick Agent Corrigan is nog een krantenstrook die teruggaat tot de jaren 1930, oorspronkelijk Trick Agent X genoemd en getekend door die Alex Raymond Fellow. Tegen de tijd dat Goodwin evenals Williamson de strip overnamen, was het eind jaren zestig. Ik heb vaak betoogd dat Archie Goodwin, naast het zijn van een van de aardigste mensen die ooit in strips heeft gewerkt, een van de allerbeste schrijvers in strips was. Hij vertelt moeiteloos verhalen, variërend van Bigfoot in één verhaal tot een gekke wetenschapper in het nadeel van een femme fatale die de veiligheid van Amerika in het derde verhaal bedreigt. Allen worden moeiteloos verteld en stromen als een prachtig geweven vloerkleed. Al Williamson is hier op zijn best. Welnu, het is moeilijk om een ​​arm Williamson -verhaal te ontdekken, maar met Trick Agent Corrigan brengt hij een verstandige stijl die een wonder is om naar te kijken. Of het nu de jungles van Zuid -Amerika naar het centrum van Washington DC naar Moskou is, je hebt het gevoel dat je er bent. Het tempo van deze verhalen is veel meer verwant aan Rip Kirby, waar het een verhaal is dat wordt verteld, evenals geen race om een ​​avontuur aan de oppervlakte te komen, maar het is een reis die iedereen moet maken.

Dat is als voor deze tijd. Zoals altijd zeg ik je voor je tijd in het lezen van deze blog en voor je opmerkingen en e-mails. De meningen die hier zijn geschreven, zijn zowel van mij als tonen niet de gedachten van Westfield of zijn werknemers, hoewel ik vraag dat iemand deze kolommen suggesties zou voorstellen. Ik hoop dat als je jezelf met wat extra geld ontdekt, een van deze collecties probeert. Ik weet zeker dat je blij zult zijn dat je dat hebt gedaan. Opmerkingen, feedback, evaluatie -kopieën zijn welkom en kunnen worden verzonden naar mfbway@aol.com.

Dank je.

Na SGN heeft Marvel Studios geen keus: John Krasinski moet Reed Richards zijn in de Great Four MCU -debuut

terug in nog een tijdperk, voordat de MCU uiteindelijk een dagelijks onderdeel van ons leven werd, het casten van de enorme vier was Een van de meest fascinerende discussies. Als het ging om Captain America, waren fans defensief. Steve Rogers belichaamt Amerikaanse idealen, zelfs als de mensen die van het personage houden, het niet eens kunnen zijn over wat die idealen zijn. Geruchten circuleerden dat het op een gegeven moment Will Smith zou zijn. Een naam waar Marvel Studios aan dacht, was John Krasinski – de goofy man van het kantoor. Chris Evans eindigde met de rol, evenals de geschiedenis is er veel beter voor, maar we zitten in een nieuw tijdperk van de MCU. Nadat hij zijn actie-held-karbonades in banen zoals Jack Ryan en zijn nieuwe thuisstreaming-serie heeft aangetoond, heeft de MCU Loving Thing Sgn echter, de MCU, John Krasinski nodig om de Ultimate Superhero Dad, Reed Richards te spelen.

Het laatste decennium was een geweldige voor John Krasinski en voor de MCU

(Afbeelding: Jack Ryan, Amazon Studios)

Terwijl de MCU de ene hit na de andere uithaalde, had John Krasinski zijn eigen briljante opkomst. Hoewel hij aan de meesten nog steeds wordt begrepen als ‘Jim van het kantoor’, heeft hij nog veel meer bereikt. Hij speelde in de 13 uur van Michael Bay. In het begin leek het gewoon raar dat Jim Halpert met de camera een badass-soldaat zou spelen. evenals toen speelde hij een badass -soldaat. Van daaruit maakte hij zijn regiedebuut met de indie -dramedy the Hollars, hoe echt echt scheen als regisseur met een vreedzame plek. Over een vredige plek gesproken, hij speelde erin samen met zijn echte vrouw, Emily Blunt. Dat is nog een ding dat hij het afgelopen decennium deed. Toen hij in 2010 met Emily Blunt trouwde, was hij extreem uit haar competitie. Later meer over haar.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.MP4

0 seconden van 12 minuten, 40 seconden

Live
00:00
12:40
12:40

Zijn grootste en meest succesvolle functie sinds het kantoor is als Jack Ryan in de Amazon -serie gebaseerd op de terughoudende Superspy van Tom Clancy. De combinatie van wat dan ook hierboven – het kantoor, een vredige plek, 13 uur, evenals Jack Ryan bewijst absoluut dat hij in een of andere manier een superheld moet zijn. Met SGN, waar hij zijn dagen echter doorbrengt om de wereld in een van onze donkerste periodes te verheffen, laat zien dat John Krasinski de perfecte riet Richards is voor de MCU.

Reed Richards is de balans tussen warmte en moeilijke opties die Krasinski de MCU kan geven

Ze trekken Reed Richards al om eruit te zien als John Krasinski! (Afbeelding: War of the Realms #3, Marvel Comics)

Reed Richards wordt vaak bekritiseerd als koud, afstandelijk, berekend. Hij is een briljante wetenschapper en heeft absoluut sociale kwesties, maar deze kritiek is niet vrij eerlijk. Hij is een liefhebbende man om juridische stappen te ondernemen tegen Storm, een zorgzame vader van zowel Valerie als Franklin, zijn kinderen, een toegewijde vriend voor Ben Grimm, evenals een ondersteunende enorme broer of zus voor zijn zwager, Johnny Storm. Hij ziet ook de grootste problemen ter wereld en maakt moeilijke opties om te doen wat het beste is om iedereen te redden, inclusief zijn gezin. Soms lijken die beslissingen hard, maar berekenen is niet slecht. Het is wat hij doet. Evenals het is de variëteit die John Krasinski in 13 uur van zijn nors soldaat toont aan zijn charmante ‘nieuws’ -hold in SGN, en de MCU heeft dat nodig voor Reed Richards.

Ze vereisen met name een sympathieke riet Richards. De laatste twee Mr. Fantastics, Ioan Gruffudd (2005), evenals Miles Teller (2015), hadden deze dynamiek niet. Toegegeven, het ontdekken van de balans van 13 uur en SGN is als het ontdekken van de dwarsdoorsnede van boerenkool en jelly bonen, hoe Krasinski het ook doet.

John Krasinski en Emily Blunt zijn het allerbeste man/vrouw -team voor Reed Richards en ondernemen juridische stappen tegen storm in de MCU

kijk naar hen. Ze vereisen zelfs geen make -up. Ze nemen al juridische stappen tegen en riet. (Emily Blunt evenals John Krasinski op SGN, YouTube)

Emily Blunt is een ongelooflijke actrice. Van een rustige locatie naar Mary Poppins keert terug. in het bos naar Sicario. Evenals dan is er haar nog meer badass dan je dagelijkse Mary juridische stappen ondernemen tegen de prestaties in Edge of Tomorrow. Ze kan de moeilijkste rand of de zachtste aanraking hebben. Net zoals John Krasinski zowel warm kan doen als berekenen voor een riet Richards in de MCU, kan Blunt het zachte, scherpe mes zijn dat juridische stappen ondernemen tegen storm.

En net zoals Krasinski bijna Captain America was, was Blunt ook bijna een deel van de MCU. In feite kreeg ze de functie van Black Widow aangeboden. Toen dat niet werkte vanwege de planning, kwam Marvel terug bij haar met agent Peggy Carter. In nog een universum is er een Captain America: de allereerste Avenger met Krasinski en bot. Dat is natuurlijk ook niet gelukt. Maar misschien was dat het lot. Evenals nu zijn John Krasinski en Emily Blunt ook de perfecte acteursS als echtgenoten om de perfecte riet Richards te zijn en juridische stappen te ondernemen tegen Storm voor de MCU.

Afronding van de rest van de grote vier in de MCU

Aangezien we hier denken aan Dream Casting hier, laten we de andere twee casten. Naast John Krasinski als de McU Reed Richards, evenals Emily Blunt als juridische stappen tegen Storm, wie zou zowel Ben Grimm als Johnny Storm moeten spelen? Voor een van hen is de reactie duidelijk, evenals een vergelijkbare carrière als Krasinski:

Ben Grimm, het ding

Laat alsjeblieft, laat ding er nooit meer zo uitzien. (Afbeelding: Great Four (2005), de studio voorheen begrepen als 20th Century Fox)

Jordan Peele is de perfecte Ben Grimm. De Academy Award -kampioen is een van de grappigste mensen tot leven en heeft tot nu toe twee van de allerbeste horrorfilms geproduceerd in het afgelopen decennium – naast Krasinski, toevallig. Evenals Ben Grimm, het ding, is niets, zo niet een horrorverhaal. Peele kan nuance brengen aan het personage dat Michael Chiklis bijna in 2005 deed, evenals Jamie Bell nooit een mogelijkheid hadden in 2015 (dat was de slechtste casting voor Ben Grimm). Natuurlijk zullen de trollen die telefooncellen zelf fans mopperen over het veranderen van de race van een fictief personage, maar ze doen er niet toe. Evenals ze zullen onze aanbeveling echt niet leuk vinden voor Johnny Storm.

Johnny Storm, de menselijke fakkel

OMG Cap staat in brand! Oh, wacht, laat maar. Dat is gewoon de carrière van Chris Evans. (Afbeelding: Great Four (2005), de studio voorheen begrepen als 20th Century Fox)

Als de MCU John Krasinski heeft als Reed Richards, Emily Blunt als juridische stappen tegen Storm, evenals Jordan Peele als Ben Grimm, eisen we gewoon nog een acteur om Marvel’s allereerste familie af te ronden. Het casten van Johnny Storm is echter absoluut de moeilijkste. Er is maar één type acteur die ze niet mogen casten: een blanke man. Johnny Storm, zoals het is, is niet anders dan Star-Lord, een jonge Tony Stark of een jonge Steven Strange. We begrijpen het. Je bent eigenwijs, en je slaapt graag rond totdat je de herfst over de hielen gaat met iemand met wie je samen vecht. evenals Chris Pratt heeft dat handelsmerk met Star-Lord. We vereisen nog steeds dat vertrouwen, maar we moeten wat anders weggooien.

Dit biedt ons veel meer opties. We hebben misschien een Jeanette -storm met Miley Cyrus. Of Jeffrey Bowyer-Chapman, een briljante queer zwarte acteur die is begrepen voor zijn functie in Unreal, kan dat oververtrouwen aan Johnny Storm brengen. Eigenlijk heeft hij al ervaring met Marvel. In de Iron Man: Armored Adventures -serie uitte hij de Black Panther. Alleen niet Timothee Chalamet of Lucas Hedges of iemand die vergelijkbaar is. Het enige dat de F4 -film 2015 goed kreeg, was dat de stormen niet vereisten om biologisch gerelateerd te zijn. Het kunnen step-broers en zussen zijn, men kan worden aangenomen, en ze kunnen halfbroers en zussen zijn. Met de MCU Diversifying is Johnny – of Jeanette – Storm hun meest aanpasbare personage.

Ongeacht de rest van de cast, Krasinski is degene die de MCU het meest nodig heeft

Hij was bijna Captain America. Laat hem Mr. Fantastic zijn. (Afbeelding: The Office, NBC)

Het zou geweldig zijn om Emily Blunt te zien als juridische stappen tegen storm, Jordan Peele als Ben Grimm, en, laten we zeggen, Janelle Monáe als Jenny Storm. Als Marvel Studios echter John Krasinski niet als Reed Richards in de MCU cast, maken ze een vreselijke fout. Op dit moment is hij de enorme broer of zus van Amerika (niet grote broer). Met SGN zorgt hij ervoor dat we ons niet verliezen en ons eraan herinneren dat er hoop is. Dus, hopelijk, over een paar jaar zal hij uiteindelijk een live-action-superheld zijn. We begrijpen allemaal dat hij er nu al een had moeten zijn. Evenals hij is er ook helemaal voor.

(Uitgelichte afbeelding: Left: Marvel Adventures #46, Marvel Comics. Rechts: John Krasinski op een nogal locatie II Premier, Paramount Pictures)

Markley’s Fevered Brain: I Wack

Dit bericht is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen,
Productrecensies

Wayne Markley

door Wayne Markley

Eind vorig jaar kondigde DC een nieuwe lijn strips aan met jongere helden en de hele lijn die werd beheerd door Brian Michael Bendis. Bendis staat bekend om zijn schrijven van jongere personages door de jaren heen van Miles Morales tot Takio. DC had hoge verwachtingen van deze nieuwe lijn van vier boeken, dus met deze blog ga ik ze bekijken. Ik moet over het algemeen zeggen dat ze echt plezierig zijn. Ik zeg dit als een oude man die deze boeken leest met het idee dat ze zijn voor jongere lezers. Ik denk dat de doelgroep jonge tieners en hoger is. Ik zal toegeven dat, hoewel deze boeken aansluiten bij het DC -universum, ze niet zo complex zijn voor de DCU, noch hoeft u iets te weten over DC -strips om deze boeken te waarderen.

Jonge gerechtigheid

Eerst hebben we Young Justice die de naam uit een DC -strip uit 1998 ontleent die werd geschreven door Peter David en Robin, Superboy en Impulse bevatte. Gezien het feit dat de naam en verschillende mixen van helden zijn gepubliceerd, waaronder een leuke run van Art Baltazar en Franco. (Er zijn minstens drie Young Justice Series geweest voor de versie van Bendis). Ik moet vermelden dat er ook een zeer populaire cartoonshow was gebaseerd op het concept van de Teen DC -helden die samenwerken voor allerlei avonturen. In de nieuwe jonge justitie van Bendis opent het verhaal met de magische wereld van Gemworld (uit de klassieke serie Amethyst) die samenvoegt met Earth en Wonder Girl, Impulse en Robin aansluiten bij Jinny Hex (die al dan niet verwant zijn aan Jonah Hex ) en tienerlantaarn. Als groep proberen ze te voorkomen dat Gemworld de metropool overneemt. Hebben ze in het proces de lange ontbrekende Conner Kent (Superboy) gevonden? Deze eerste boog van zes nummers (ja, ze schrijven nog steeds voor de handel helaas) is geschreven door Bendis en prachtig getekend door Patrick Gleason. Dit is een leuk avontuur vol actie en gags. De personages zijn erg leuk en Bendis raakt een geweldige mix van het boek van een jonge lezer en een goed uitgevoerde standaard superheldenstrip. Het is snel en gevuld met wendingen. Zoals met veel verhalen van Brian Bendis, zijn er veel subplots en plagen van dingen die nog komen, dus je hebt nog een aantal vragen aan het einde van de eerste boog. De eerste problemen zijn verzameld in een prachtige hardcover -collectie. Ik moet vermelden dat Patrick Gleason het boek na nummer zes heeft verlaten (hij verhuist naar Marvel en Spider-Man). Gleason werd vervangen op kunst door John Timms.

Naomi

Het volgende is een ander boek geschreven door Bendis, dat was een miniserie van zes uitgaven genaamd Naomi. Dit boek werd mede geschreven door David F. Walker, die ik als een onderschatte schrijver beschouwt (ik beschouw nog steeds als zijn Luke Cage Christmas Special A Classic) en getekend door Jamal Campbell. De kunst is gewoon mooi omdat het schoon en glad is en gewoon stroomt als water. Het verhaal gaat over een tienermeisje genaamd Naomi, die, nadat Superman en Mongul in haar geboortestad botsen, op zoek gaat naar een zoektocht naar de laatste keer dat een superheld naar haar huis was gekomen. Dit leidt ertoe dat Naomi haar oorsprong ontdekt, niet is wat ze dacht en ze is toch geen normale tiener. Dit boek had veel buzz toen het uitkwam en Naomi is onlangs samen met Superman op de pagina’s van Action Comics verschenen. Ik heb echt plezier genomen in dit boek, maar het las anders dan jonge gerechtigheid. Het is een ander soort verhaal, omdat het een enkel personage is dat stevig in een normale wereld is afgesproken met geweldige dingen om haar heen. (Young Justice is veel magie en fantasie.) Beide boeken zijn erg goed, maar voor mij lijkt het erop dat ze een verschillende doelgroepen zouden aanspreken. De eerste hardcover -collectie van Naomi -seizoen één is gewoon uit en het is het waard om te controleren. DC heeft aangekondigd dat er een tweede seizoen van Naomi (een tweede serie) zal zijn, maar er zijn nog geen datums voor.

Dial H voor held

De derde serie is Dial H voor Hero. Net als Young Justice zijn er minstens drie eerdere versies van Dial H voor Hero. Al deze series zijn rond de mystieke H -wijzerplaat gericht, waar de eigenaar de woordheld kan bellen en zij transformeren in een andere superheld. Deze serie werd oorspronkelijk aangekondigd als een miniserie van zes uitgaven, maar gezien het feit dat het vervolgens is uitgebreid tot een 12 -uitgave -serie. Het is geschreven door Sam Humphries en getekend door Joseph A. Quinones Jr. Deze nieuwe serie draait om Miquel Montez die, door een aantal ongevallen, de H -wijzerplaat tegenkomt en vanaf daar naar het zuiden gaat. Ik vind dit boek mijn minst favoriet van de Wonder -strips. Het is goed gedaan en de kunst is geweldig, maar het verhaal voor mij is te complex. (Ik denk dat hetzelfde kan worden gezegd over jonge gerechtigheid). Humphries doet uitstekend werk in de vorige Dial H -geschiedenis in deze huidige run met een verschijning van Robby Reed, de oorspronkelijke houder van de H Dial in de pagina’s van House of Mystery in de jaren zestig. Ik zal dit boek blijven lezen totdat het zijn oplichter bereiktClusie zoals ik wil zien waar het heen gaat. Het is een interessant lezen, maar het vermaakt me niet zoveel als de andere drie boeken. De eerste collectie is deze kerst verschenen en de tweede handel is volgend voorjaar.

Wonder Twins

Het laatste boek is Wonder Twins. De Wonder Twins zijn Zan en Janya, een broer en zuster-superheld-team dat voor het eerst verscheen in de ongelooflijk vriendencartoon van Hanna-Barbara. In de loop der jaren zijn ze verschenen in verschillende DC -strips, waaronder Teen Titans Go! en een verschijning in het tv -programma Smallville. Als onderdeel van Wonder Comics werden ze goedgekeurd hun eigen Six -uitgave -serie die, net als Dial H, werd uitgebreid tot 12 nummers. Het is geschreven door Mark Russell (nog een van mijn huidige favoriete schrijvers) en prachtig getekend door Stephen Byrne. In deze versie van de Wonder Twins wordt het duo verbannen van hun thuisplaneet en landt zich op aarde en onder het geniet van Superman die hen rekruteert als stagiaires in de Hall of Justice. Van daaruit bevinden ze zich betrokken bij een geheime misdaadbende die ze op zich nemen om te stoppen. Mayhem ontstaat. Dit is mijn favoriet van de Wonder Comics, omdat het gevuld is met de humor van Mark Russell en Lean Storytelling. In mijn boek zijn Russell, samen met David Walker en Tom Taylor, mijn favoriete stripschrijvers. Dit boek is een beste mix van humor en actie, samen met een vleugje snark. Het beweegt snel en de kunst is prachtig met een hint van een animatielook die een geweldige knipoog is naar de oorsprong van het personage. De eerste handelscollectie die de eerste zes nummers verzamelt, zal in november te koop zijn. Ik zou dit boek ten zeerste aanbevelen.

Young Justice #11

Dit wikkelt het voor deze tijd. Ik hou echt van wat Bendis met deze boeken heeft gemaakt. Ik weet niet hoeveel hij persoonlijk betrokken is bij deze boeken, maar ik denk dat DC credit scores moet hebben om deze boeken te proberen te doen die kunnen worden gelezen door niet-traditionele stripfans of de moeilijkste stripfan. Ik zou een van deze boeken aanbevelen aan iedereen die probeert een goede lezing te vinden. Zoals altijd zou ik graag horen wat je van deze boeken vindt. Ik kan worden bereikt op mfbway@aol.com of op Facebook op Wayne Markley. (Sorry, ik ben niet sociaal genoeg om op andere platforms te zijn.) Al deze woorden en gedachten zijn van mij en weerspiegelen niet de gedachten of meningen van Westfield -strips of hun werknemers. Zoals gewoonlijk…

Dank je.

Beauology 101: My Open Like Letter to Comic Books

Deze publicatie is ingediend onder:

HOOPPAGINA HOOGTEKENINGEN,
Interviews en kolommen

Uw gastheer, geliefde Smith

door geliefde Smith

Dit is deze week een kolom voor het delen. Praktisch een preview van een veel grotere te komen. Ik ga je een beetje introductie geven, maar het grootste deel van deze kolom deelt brieven die me door stripboekendeskundigen zijn gestuurd voordat ik uiteindelijk een deskundige schrijver werd en vice -president van stripboeken.

In de extreem vroege jaren 1980 nam ik tot slot mijn eigen begeleiding en begon mijn volledige poging om in het gezelschap van stripboeken te komen, niet alleen als schrijver, maar ook aan de advertentiekant. Vergeet niet dat er begin jaren ’80 geen internet waren, geen faxmachines, geen e -mails, geen sociale media, telefoongesprekken over lange afstand bedragen hoge kosten, evenals de kosten van vliegtuigtickets waren bijna een maand inkomsten bij mij dagtaak. Onnodig te zeggen dat de Amerikaanse e-mail mijn go-to-bron voor communicatie werd in mijn zoektocht naar het bedrijf.

Houd er rekening mee dat ik niet één expert in strips begreep. Geen editors, schrijvers, kunstenaars; Niemand, niemand! Ik woonde in een stadje in West Virginia. De chips waren tegen me gestapeld. Dit zou geen eenvoudige taak worden. Mijn plan was eenvoudig, elke vrijdag toen ik stripboeken kocht, toen was de nieuwe stripdag vrijdag, ik zou de kwestie (s) uitchecken en dan gaan zitten en schrijven/type (met koolstofpapier) een commentaar aan de editor. Destijds had elk stripboek een “letterspagina” waar bezoekers zouden samenstellen en hun gedachten zouden geven aan de redacteuren over de stripboeken, vóór chatrooms, forums, evenals al dat technische spul. (Dat is nu veel verouderd in technologie.)

Als ik 6 stripboeken kocht, heb ik 6 letters gecomponeerd. Ik heb ze de volgende dag via Amerikaanse e -mail gestuurd. Ik heb dit patroon gedurende vele jaren voortgezet. Totdat ik in 1987 tot strips als schrijver en reclame was, had ik meer dan 200 brieven gedrukt in verschillende stripboeken door vrijwel elke uitgever, groot en klein. Ik tekende mijn volledige naam, Stephen Scott Beloved Smith, om mezelf af te leggen van alle anderen die brieven componeerden. Naarmate de tijd verstreek, stuurde ik eveneens in toonhoogtes, deed wedstrijden, geprobeerd zonder prijzen met Marvel … Ik heb alles geprobeerd. Er was niet veel verboden om mijn zoektocht naar strips te stappen.

Nogmaals, dit is slechts een korte introductie tot een beroep van 31 jaar in stripboeken. Wat ik wilde doen, is slechts enkele van de vele brieven delen die ik in die vroege jaren had gekregen. Als niets anders is een mogelijkheid voor u om gedachten te bekijken van extreem aardige, deskundige makers van een gekke bezoeker van het stripboek zoals – nou ja – mij!

Ik hoop dat je geniet van deze brieven en begrijp alsjeblieft dat een dagdag, ik kan alle letters publiceren die ik in mijn verzameling heb, omdat je wat begrijpt – ik heb ze allemaal gehouden!

Geniet ervan!

Beau’s interview zorgt voor Carol Kalish

Beau’s interview zorgt voor Carol Kalish

Carol Kalish’s reacties

Carol Kalish’s reacties

Dit is een “per post” -interview dat ik deed met Carol Kalish, directe marktpionier voor Marvel Comics in de verkoop en advertentie -afdeling. Ik ben al het eerste tevreden met Carol hier in Huntington, West Virginia, toen medewest Virginian en vriend, Steve Saffel, (kort daarna werkte hij voor Carol bij Marvel Comics) bracht haar in voor een conventie die hij aan de Marshall University was . Carol was altijd een fantastische als nuttige persoon voor mij, eerder en nadat ik in de reclamekant van stripboeken kwam. Ze was een grondbreker en een trendsetter op zo talloze manieren. Ze wordt gemist, evenals elke keer als ik deze brief heb uitgecheckt, word ik daaraan herinnerd. Carol en ik gebruikte om altijd te spreken over hoe de sub-mariner ons favoriete Marvel-karakter was. Ze hield echt van stripboeken.

Beau’s allereerste afwijzingsbrief

Dit is mijn allereerste afwijzingsbrief. Het was van Jim Shooter bij Marvel Comics. Ik verspilde toen geen tijd; Ik heb mijn verhalen op de top ingediend. Dit verhaal ging over het kind van gesmolten man, die een klasgenoot was van Peter Parker op school, en een variatie van de krachten van gesmolten man had. Hij kwam na wraak op Spider-Man, omdat hij voelde dat Spider-man zijn huishoudelijke leven zo goed had verpest als dat van dat van zijn vader. De naam van de zoon was “de grill”. De verhaaltitel was “Fry en sterft aan de opwinding van de grill.” Het antwoord van de schutter was zowel kort als lief, maar ik waardeerde altijd dat hij me zo goed componeerde en dat hij waarheidsgetrouw was in zijn eigen woorden.

Een kerstkaart van de Simonsons

Een brief van Walter Simonson

Hier is de binnenkant van een kerstkaart die ik kreeg van Walter Simonson en Louise, naast een handgeschreven antwoord van mijn brief die hem prijst voor het ondersteunende personage Roger Willis in Thor. Het personage deed me denken aan mijn vader, en zoals je kunt zien, ook een beetje Walt’s vader. Walt was altijd zo vriendelijkVoor mij toen ik probeerde het bedrijf in te breken met zijn advies, zijn vrijgevigheid en zijn tips. Hij deelde destijds een studio met Howard Chaykin, evenals wanneer ik zou bellen, Howard zou mijn karbonades op een snarky, hoe geestig, manier, hoe dan ook; Nooit met een implicerende streak, echter met zowel humor als leuk. Het was een fantastische tijd om in de buurt van stripboeken te zijn.

Een brief van Tom Defalco

Deze brief van Tom Defalco was een echte sensatie. Het was mijn eerste, “ik heb opgemerkt” reactie. Ik had zowel samengesteld als een kort artikel voor het Comic Book Magazine Remarkable Heroes (Fantagraphics-My aller het allereerste betaald componeerwerk) op stripbriefbriefschrijvers (Letterhacks) die veranderde in stripboekenprofessionals. Het was een uitgebreide lijst en kort artikel (illustreerde mijn Don Rosa van Donald Duck Fame). Zoals u aan deze brief kunt zien, overwoog Marvel Comics iets soortgelijks te doen met Letterhacks, Marvel Pro’s. Niets kwam hiervan, maar ik was blij om te zien dat Jim Shooter voldoende geloofde over mijn korte artikel om het over te dragen aan Tom Defalco en te voldoen aan UP. Trouwens, zowel Tom als ik uiteindelijk lang meer dan 30 jaar vrienden zijn. (Hoewel hij als redacteur me nooit heeft aangenomen.

Een brief van Terry Austin

Hier is een brief van de genoteerde inker/kunstenaar, evenals een zeer goede kerel, Terry Austin. Hij was niet alleen vriendelijk voldoende om mijn vragen te beantwoorden, hij stuurde me verschillende tekeningen, en gaf ook mijn naam door aan deze editors als een mogelijke schrijver waar ze misschien naar wilden kijken. Terry was altijd fantastisch voor mij, evenals hij het allerbeste handschrift dat ik heb gezien. Paspermans telt!

Een brief van Mike Carlin

Deze brief is van de toenmalige redacteur, Mike Carlin bij Marvel Comics. In zijn briefkolom had hij zich zorgen gemaakt over een humoristische wending, ik stuurde mijn antwoord in, met een humoristische wending, en dit was zijn reactie toen ik het fout had. Mike is een grappige man en zijn brieven hadden altijd een gevoel van plezier voor hen.

Een brief van Chuck Dixon

Hier is een historische momentbrief van een van mijn beste vrienden (voor zover hij weet) in strips, Chuck Dixon. Het kondigt aan dat hij het optreden heeft gekregen om Savage Sword of Conan samen te stellen met Gary Kwapisz en Ernie Chan. Chuck zou niet alleen een van mijn beste vrienden en co-schrijvers worden, maar ook kunstenaar, Gary Kwapisz. Deze brief is een van mijn gekoesterde. Chuck, net als Tim Truman, Walt Simonson, Mike Baron, Joe Kubert, evenals Ernie Colon, maakten tijd, toen ze dat niet moesten, om me precies te instrueren hoe ik mijn rauwe vaardigheid in het ambacht van het componeren van stripboeken kon benutten. Ik ben deze mannen zoveel verschuldigd.

Een brief van Mike Baron

Nog een brief van Baron

Een Mike Baron -scriptpagina

Hier is een brief van romanschrijver, Comic Book Genius, evenals Madman, Mike Baron. Mike was zo instrumenteel om me precies te begeleiden hoe een schrijver te zijn in stripboeken, lang voor mijn allereerste salaris. Hij nam altijd de tijd om te bespreken en te laten zien hoe precies en wat te eindigen met karakter, dialoog, pacing en precies hoe te bieden met editors. Deze brief kwam ook met een tonnen van zijn juridische pad, met de hand getekend en geschreven scripts voor Nexus en de das. Die scripts waren een groot deel van mij dat ik precies leerde hoe ik stripboeken kon samenstellen en met een kunstenaar kon werken.

Een brief van Steve Rude

Over Nexus gesproken … Dit is een opmerking van de Nexus-kunstenaar en mede-maker, Steve Rude. Ik begreep dat Steve een grote spookfan was, zoals ik was. Ik werkte destijds voor een audio/videoketen en ik kocht de totale verzameling Gebied Ghost op VHS -kranen en stuurde ze naar Steve als een geschenk. Tot mijn verbazing kreeg ik in ruil daarvoor een 11 × 17 inch, penciled, geïnkt en gekleurde tekening van gebiedsgeest die tot op de dag van vandaag op mijn muur blijft omlijst. Ik werd uitgeschakeld toen het aankwam. Nogmaals, de vrijgevigheid van stripboeken is de typische band die zo veel van ons verbindt vanuit verschillende wandelingen samen.

Dit zijn slechts enkele van de vele handgeschreven herinneringen aan mijn leven, evenals van stripboeken. Ik wilde ze gewoon met je delen, mijn vrienden in strips.

Uw brief componeert Amigo,

Beau Smith

The Flying Fist Ranch

@Beausmithranch Twitter evenals Instagram

Comiclist Previews: Hasbro Heroes SourceBook TP

Uit de pagina’s van Transformers, G.I. Joe, Rom, M.A.S.K., Micronauts, Action Man en Revolutionaries komt de grootste gids voor de heroïsche en schurkachtige kampioenen van Hasbro! De grootste verhuizers en shakers van het nieuwe post-revolutie-universum van Acroyear tot Zarana zijn allemaal hier met diepgaande bios en verbazingwekkende kunst door het toptalent van vandaag! Plus, drie back-upverhalen die de nieuwe overlevering van het gedeelde universum uitbreiden; Fantastische spreads van de bases van G.I. Joe, Optimus Prime en de Micronauts; En als je goed kijkt, hints van dingen die nog komen!

Kogel punten:
• Van het beste creatieve talent van vandaag!
• Ontwikkeling gevraagd voor release van december!

Hasbro Heroes BronBook
John Barber, Cullen Bunn, Sina Grace, en verschillende (W) • Robert Atkins, Guido Guidi, Paolo Villanelli & Diverse (A) • Marcelo Borstelmann (C)
TPB • FC • $ 17,99 • 144 pagina’s • ISBN: 978-1-68405-099-4

Deel dit:
Deel

Reddit
Twitter

LinkedIn
Tumblr

Telegram
Pinterest

Facebook
Zak

Whatsapp

Soortgelijk:
Zoals laden …

Verwant

Comiclist Previews: Transformers G.I. Joe First Strike Champions Tpyour Favoriete personages – Rom, The Autobots, Micronauts, G.I. Joe, en meer – ga schitteren in zelfstandige verhalen die het grootste Hasbro -stripboekevenement opzetten! Ten eerste, met Cybertron onder belegerd van Baron Ironblood, is het aan Optimus Prime en …
11 februari 2018in “Comics”

Comiclist Previews: Micronauts Wrath of Karza TPthe Action gaat verder in het Hasbro -universum terwijl de slechterik Baron Karza zijn zinnen zet op New Worlds! Terwijl het ene universum sterft, is het andere binnengevallen! Microspace – het huis van de micronauts – stort in. Maar Baron Karza heeft een nieuwe universiteit ontdekt …
11 december 2017 in “Comics”

Comiclist Previews: Transformers the IDW Collection Fase Three Volume 1 HCpresenting De laatste fase van IDW’s Transformers Universe in aanbevolen leesvolgorde, inclusief one-shots, crossovers en evenementenreeksen! De revolutie begint hier! Explosies scheuren over de aarde-en alle tekenen van schuld wijzen op Optimus Prime en de Transformers! G.I. Joe weigert echter rustig te gaan-en ze verzamelen helden die groot genoeg zijn om …
27 november 2021in “Comiclist”

Eternals Post-Credit Scene Spoiler heeft grote implicaties voor de MCU

De Eternals Premiere is praktisch voor de deur, waardoor beide een van de meest opvallende advertentiecampagnes die de MCU ooit heeft afgezet en al deze opgebouwde anticipatie heeft opgelost. Alles aan deze film was zo opwindend om te bekijken, van de wild met sterren bezaaide cast helemaal tot aan het posterontwerp. En gebaseerd op vroege reacties van de première, is er nog veel om enthousiast over te zijn. Première reacties op eeuwen zijn praktisch unaniem gloeiend en noemen het episch, mooi en spectaculair. Onder die reacties is er ook enkele nieuwe informatie uitgekomen over een eeuwige spoiler na de credit scene, en het heeft een enorme implicatie voor de rest van de MCU. Een paar schrijvers voor Variety.com onthulden een verrassende casting en het uiterlijk van het karakter.

Als je tot 5 november, wanneer de Eternals-film uitkomt, niet gespeterd wilt blijven, wil je deze spoiler vermijden over de verrassing na de credit scene. Als je onbevreesd bent over spoilers, ga dan verder en leer hoe de MCU in één richting lijkt te gaan.

SPOILER WAARSCHUWING!

x

Mario Kart DLC Gold Rush.MP4

0 seconden van 12 minuten, 40 seconden

Live
00:00
12:40
12:40

Afbeelding door Marvel

Eternals Post-Credit Scene Spoiler: Harry Styles is lid geworden van de MCU

Hoe Bonkers als dit nieuws klinkt, het is bevestigd door een paar verschillende bronnen. De Harry -stijlen van One Direction bevinden zich in de MCU en hij speelt Thanos ‘broer Eros, ook wel Starfox genoemd. Een van de eersten die deze casting -spoiler liet vallen, was Matt Donnelly, een filmschrijver voor Variety die waarschijnlijk niet naar zijn Twitter -DM’s zou moeten kijken voor een hete minuut.

Wat er precies gebeurt in Eternals End-Credit Scene is niet duidelijk, behalve de onthulling van Harry Styles als Eros. Voor een film die al zoveel ruimte toevoegt aan de MCU, is dit een behoorlijk groot probleem, maar het inspireert wel enkele vragen.

Wie is eros en waarom Harry Styles?

Ten eerste, en waarschijnlijk vooral in de hoofden van iedereen die Harry Styles ooit heeft gezien, is Eros niet paars en zijn kin is vrij standaard. Hij is het kind van twee Eternals Eros A’lars en Sui-San, en in tegenstelling tot zijn broer ziet hij eruit als een niet anders dan de eeuwen die we al hebben gezien. Als je Eros bondig wilde beschrijven, zou je redelijkerwijs kunnen zeggen dat hij een beetje lijkt op Harry Styles met veel meer hoekige wenkbrauwen. Als de MCU iets heeft, werpt het geloofwaardigheid. Hun uitstekende castinggeschiedenis alleen zou voldoende moeten zijn om vertrouwen te inspireren, maar als je meer nodig hebt, kijk dan eens naar hem. Net als Thanos is Eros een krachtig wezen van Titan. In tegenstelling tot MCU Thanos, was hij veel meer bezig met flirten dan hij was met Universal Slaughter. Misschien bespreekt dat komische Thanos die zo verliefd is op de dood van de dame. Het is een familie -ding.

Afbeelding door Marvel

In de nasleep van veel teleurstellend nieuws over vertragingen van Disney -films, is dit op de een of andere manier de chaotische interessante ontwikkeling die we nodig hadden, maar niet hadden kunnen zien aankomen. Het vertelt ons dat Marvel ons nog steeds kan verrassen, en het impliceert dat een echt interessant personage met geweldige wenkbrauwen in de volgende fase van de ontwikkeling van de MCU zal zijn. Het houdt ook in dat er een kans is voor een echt ongemakkelijk gesprek tussen de Avengers en Starfox, gezien het feit dat ze, weet je, zijn broer twee keer hebben vermoord. Als je veel meer wilt leren over deze Eternals Post-Credit Scene Spoiler, moet je gewoon wachten tot 5 november. Er is ook de hele film die moet worden bekeken vóór de scène na de credit (pre-credit scènes, als je wilt), dus je moet dat ook uitkijken.

Eternals debuteert in theaters op 5 november 2021.

Wat vind je van dit nieuwste MCU -castingnieuws, met name dat Harry Styles in de MCU verschijnt als Starfox, of Eros -broer van Thanos? Vertel ons erover in de reacties hieronder! Denk je dat dit een grote spoiler is of dat ze het eerder hebben aangekondigd?

Uitgelichte afbeelding via Marvel

De Old Guard -trailer met Charlize Theron is hier en het is geweldig

Charlize Theron is geen onbekende voor badass vrouwelijke rollen. Van Aeon Flux tot Atomic Blonde, en haar veel legendarische rol tot nu toe – Imperator Furiosa van Mad Max: Fury Road, Theron heeft zichzelf bewezen als een tijdloze krijger. Dus het past dat ze nu een tijdloze krijger speelt in de komende serie The Old Guard van Netflix. En in de trailer voor de oude garde is Theron hoogte BAMF ™

Charlize Theron, Chiwetel Ejiofor, en veel meer brengen het bloed in de Old Guard -trailer

Een badass leidt veel meer badasses. (Afbeelding door middel van Netflix)

Als er één ding is dat Netflix wil dat je het weet met de Old Guard -trailer, is het dat Theron en Company geen stoten trekken. Ik ben er zelfs vrij zeker van dat een van die stoten door iemand is gegaan. Dit wordt een gruizige show. Geen glamoureus zwaardspel en vuurgevechten. Het is brutaal. En gezien het feit dat onze helden niet kunnen sterven, zijn er allerlei gekke dingen waar ze doorheen kunnen gaan. In een van de eerste scènes maaien onbekende schurken Theron en haar oude garde team in een stortbui van kogels. De nok blijft hangen aan hun lichaam, vol met kogelgaten. En dan staan ​​ze op, Theron haalt haar bijl eruit en de chaos begint.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.MP4

0 seconden van 12 minuten, 40 seconden

Live
00:00
12:40
12:40

De oude garde voelt als een Greg Rucka -serie die tot leven komt

Een van de grote oude garde covers. (Afbeelding door middel van beeldstrips)

Greg Rucka, de ontwerper van de stripreeks The Old Guard, heeft een geweldige stijl die middeleeuwse noir combineert met hedendaagse spionage en oorlogvoering. Zijn werk aan Wonder Woman, Batman en Daredevil hadden allemaal dit gevoel. Dit is de reden waarom Theron een beste keuze was om de Old Guard -serie te leiden, en de trailer laat zien waarom. Als een acteur in Hollywood middeleeuwse gevoeligheden belichaamt met de huidige adrenaline, is het Theron. Het helpt dat haar karakter uit het middeleeuwse tijdperk komt.

Bekijk de trailer voor de oude bewaker hieronder om Theron in al haar badass glorie te zien.

(Uitgelichte afbeelding door middel van Netflix)