DC Motion Pictures First LGBT -personage is schurk Black Mask: Report
Een rapport suggereert dat het DC -films First LGBT -personage Ewan McGregor’s kijk op Roman Sionis A.K.A The Black Mask zal zijn. De antagonist van de aankomende Birds of Prey-film, met Margot Robbie die haar rol als Harley Quinn herhaalt, zal niet expliciet “uitkomen”, volgens een vaag rapportage. In plaats daarvan lijkt het erop dat Black Mask “voelbare” seksuele spanning zal hebben met Victor Zsasz, een andere Batman -rogue. De site suggereert ook dat de rechercheur Renee Montoya van Rosie Perez, een uit Lesbian in de strips, die karakterisering voor de film zal behouden. Quinn is ook biseksueel (in de strips) gebonden aan Poison Ivy, iets wat de geanimeerde DC Universe-serie zal verkennen (waarvan sommige werden besproken in de DC Universe Comic-Con Panels). Neem dit rapport echter met een hele pilaar van zout, omdat de bron berucht is voor het publiceren van ‘insider -rapporten’ die pure fantasie zijn. Toch is het betaalbaar dat DC Motion Pictures eerste LGBT -personage mogelijk in deze film staat.
De reactie van sommige ‘fans’ is waarom dit ertoe doet
In een wereld waar alle dingen gelijk waren, zou dit allemaal niet uitmaken of er een liefdesverhaal B (of c) plot in de film zou zijn of niet. Maar buiten een naamloze personage in Avengers: Endgame is er nooit een openlijk-homo-superheld (of superschurken) personage op het grote scherm geweest. Vooral in het tijdperk van vandaag is de weergave van historisch onderdrukte demografie een cruciaal voor vertellers om te overwegen. Deze films hebben een groot bereik en Will, zoals Richard Donner’s Superman en Tim Burton’s Batman voor de, hebben een lange houdbaarheid. Dus de opname van vrouwelijke, etnische en LGBT+ -personages is cruciaal om ervoor te zorgen dat elke groep die in onze echte wereld bestaat, wordt gevoeld in de fictieve wereld van deze films. De andere reden dat dit cruciaal is, is dat stripboeken incubators waren voor zogenaamde ‘sociale rechtvaardigheid’-berichten, gezien het feit dat de dageraad van het zilveren tijdperk en daarvoor.
Captain America vocht nazi’s. De X-Men zijn een dun versluierde allegorie tegen onverdraagzaamheid en vooroordelen tegen degenen die ‘anders’ zijn en ‘eng’ lijken voor een traditionalistische meerderheid. Personages zoals Black Panther of Series zoals Green Arrow en Green Lantern verdiepen zich in real-world politieke kwesties. Gezien het feit dat het belangrijkste publiek voor deze boeken destijds kinderen zijn, was dit een stiekeme manier om progressieve politieke boodschappen af te krijgen langs traditionalistische ouders en de beperkende stripcode -autoriteit. Dus, wanneer boze ‘fans’ klagen over de live-actiemedia die deze traditie voortzetten (zoals te zien in de Batwoman Trailer Backlash), laat het zien dat misschien de subtiele boodschappen van tolerantie op de pagina’s van strips misschien te subtiel waren. Toch is het andere doel van deze films om geld te verdienen, en studio -executives proberen het geschil te voorkomen dat de bedrijfsresultaten kan beïnvloeden. Toch is het eerlijk om de vraag te stellen of DC Motion Pictures het eerste LGBT -teken wordt “geforceerd” op een manier die onnatuurlijk is.
x
Mario Kart DLC Gold Rush.MP4
0 seconden van 12 minuten, 40 seconden
Live
00:00
12:40
12:40
DC -films First -LGBT -teken moet zorgvuldig worden behandeld
Voordat we doorgaan, moeten we opmerken dat veel mensen tegen inclusiviteit in dit soort media het argument gebruiken dat het “gedwongen” is en niet natuurlijk is voor het verhaal. Hoewel hun rechtvaardigingen net ten zuiden van belachelijk zijn, delen voorstanders voor het eerste homo -personage in DC -films deze zorg. GLAAD, een Amerikaanse burgerrechtenorganisatie die pleit voor de rechten van LGBT+ mensen, deelt deze zorgen omdat ze ervoor willen zorgen dat LGBT+ -karakters op zichzelf volledig zijn gevormd. Ze introduceerden de Vito Russo-test, vernoemd naar hun mede-oprichter, om verhalenvertellers te helpen.
De Vito Russo -test
De film bestaat uit een identificeerbaar LGBT+ -karakter.
Dit personage wordt niet alleen bepaald door het feit dat ze LGBT+ zijn
Dit karakter moet significant genoeg zijn dat hun verwijdering de plot of het verhaal van het verhaal aanzienlijk zou beïnvloeden.
Dus, of het nu Black Mask, Montoya of alleen Quinn zelf is, de DC Motion Pictures First LGBT -personage zou deze test doorstaan. Vanwege de manier waarop deze kwesties worden besproken in de partijdige politieke media, doen ze natuurlijk niet uit. Degenen tegen zichtbaarheid voor LGBT+ mensen zullen beweren dat het ‘sociale rechtvaardigheid’ is in een film om een bepaalde ‘agenda’ in hun gezichten te duwen. Degenen voor veel meer zichtbaarheid voor LGBT+ zouden willen dat de seksualiteit van het personage meer wordt onderzocht, in plaats van gewoon een ander karakterdetail te zijn. (En ze willen ook zeker zien dat LGBT+ -helden hun eigen films leiden.) Wanneer plezier een slagveld wordt voor een politieke discussie, laat het resultaat vaak veel ontevreden. De echte prestatie zal echter zijn hoe de personages spelen in het verhaal zelf.
Het verhaal is het ding
Afbeelding door middel van screengrab
Degene die de eerste DC -films LGBT+ -karakter zal zijn, als ze de film die ze bevinden, is slechtLy heeft het niet echt uitgesproken. Erger nog, kortzichtige studio-managers zouden kunnen denken dat de opname van een homo- of biseksueel karakter “de reden” is die de filmfoto is mislukt. Toch maken kunstenaars niet alleen kunst voor de mensen die het in de eerste tien weken van zijn bestaan zullen zien. Wanneer het stof zich vestigt op het politieke clickbait, als het verhaal resoneert en de personages zich echt voelen, zullen de details erover ook het gevoel hebben dat ze daar gewoon thuishoren. Tests zoals de Vito Russo -test of de Bechdel -test zijn niet de grootste bepaling van wat kunst “goed” of “slecht” is uit een context van sociale rechtvaardigheid. Het zijn eerder eenvoudige, basisvragen die worden gesteld aan vertellers die zijn aangegeven om ze te laten herkennen hoe ze hun personages gebruiken.
Eendimensionale personages verrijken nooit een verhaal. Ze devalueren alleen de hele inspanning. Dus de filmmakers en acteurs moeten zich concentreren op ervoor te zorgen dat ze het verhaal vertellen dat ze vertellen een waardige is. De eerste film met Robbie’s Quinn, Suicide Squad, was een financieel succes (en won een Oscar!). Alleen de meest toegewijde DC -fans vinden de Motion Picture echter bevredigend of die een herwatch waard zijn. Dat is de echte valkuil om te vermijden. Het opnemen van LGBT+ -personages is belangrijk, omdat het beter de echte wereld weerspiegelt die deze moderne mythen moeten emuleren. En voor toekomstige fans van deze films zal hun opname niet schokkend of zelfs controversieel zijn. Deze hang-up is speciaal voor nu in de geschiedenis, en er is geen betere manier om berichten over sociale kwesties te leveren dan door verhalen in stripstijl, net als in het verleden.
Wat denk je? Vertel het ons in de reacties hieronder of door het bericht op sociale media te delen!
Leave a Reply